那巍
〔摘要〕在现代电影中，场景设计对传统不再一味遵循，而是对其进行了革命性的颠覆。现代主义的电影场景设计，更多地体现了导演的主流意识，以及对社会现象的或赞美或批判，具有一定的创造性特征和意义。因此，研究电影场景设计中的美学风格，具有更深层次的指导性意义。
〔关键词〕场景设计美学风格艺术表现
1 现实主义风格的电影场景设计
1.1 现代主义风格的电影场景设计。19 世纪的现代主义场景设计，是对之前的现实主义的直接反叛和颠覆，和当时的工业革命产生的影响密切相关。现代主义艺术的表现形式，要求电影及其场景设计场景都要以现代主义为基本出发点。现代主义包含的范围很广，最关键的当然是其现代性的特点。现代主义电影的发展，伴随资本主义工业革命的影响，多种科技效果已经开始运用到其中。
对于现代主义电影场景的设计，应该注意象征化、反叙事的特点。不论以哪种艺术表现形式出现，现代主义电影追求的是主观观念的情绪和感觉的思考表达。在一些超现实主义的文学题材里，就需要超现实主义的创作手法来实现。在这些电影中，主要场景和个性的塑造是通过梦幻化、立体化等方式来体现。同时，对形象的刻画进行夸张、歪曲、抽象等方式打破传统做法，对比强烈、浓墨重彩的强调手法，也是现代主义电影场景设计在美学风格上突破的显著特点，从而营造出纯粹、神秘、浪漫的艺术氛围和精神世界。
1.2 后现代主义风格电影场景设计。作为融合建筑、广告、美术等领域的一种风格，后现代主义在20 世纪40 年代出现之后即迅速流传。这种反一切假象的中心和权威、批判陈腐现行制度和个性主义的主张，从怀疑到反抗，进而追求一种绝对公平和自由。这是一个发源于战后的后现代、后工业社会的思想潮流，与传统主义既有天壤之别，又有着必然的继承与联系。随着科学技术和电影不断发展，电影场景设计从现代主义发展到后现代主义风格的美学风格。具有鲜明后现代风格烙印的电影，旗帜鲜明反对资本主义现实社会与制度。颠覆传统的后现代主义手法，是此时电影场景设计里最为明显的特征; 此时的场景设计风格也兼具对拼贴、游戏及普罗大众日常生活的思考。这个时期的电影场景设计的特点，是通过更为真实或夸张的艺术表现形式，更加逼真或夸张以梦幻和真实相结合的方式，体现了人类面临各类战争、天灾人祸和生活的考验，因而表现形式更加扣人心弦。
2 电影场景设计美学要素
可以说是电影情节的最重要的表现。因为电影主题的需要，电影叙述的风格、电影场景设计里的美学风格，都经历了上述三个重要风格的演变。电影场景作为和镜头一样重要的环节，美学风格的表现可以说是至关重要。电影场景一般有场景、故事和角色构成，场景表达是整个故事某一片断的情节。一部完整的电影，需要的场景和场景对应的可能是完全不同的，这就需要对其美学风格进行重点塑造，渲染出电影要诉求的突出主题、环境和艺术感召力。色彩、光线、运动、速度等因素，都能构成电影场景设计的美学因素; 而这其中最重要的诉求是运用、构图和色彩三个主要关键因素。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆
对主题的深刻揭露乃至反思，要求这三者的关系客观统一。在影视作品里的画面中，需要时间的因素来配合空间因素来完成，所以画面还必须体现出物体运用的表达。电影画面里运动构图是最重要的特性，同时还要考虑时空和运动、光感等各类艺术造型。从严格角度来分析，场景设计是没有静态的。自然界里变化最大的无疑是天气变化，而动态画面里人或事物只有稍稍动作都会完全改变结构，这就让我们对特定景象的感知受非常大的影响，自然界风吹草动的短时间动作、风吹草低见牛羊的状况都属于非常微妙的动态。我们在现实世界里能看得到的这些不断运动变化着的景观景象，就能通过电影的场景设计完整记录在电影中。同时，因为这些电影的画面处于不断运动和变化的过程，观众看到的也是一闪而过甚至稍纵即逝的影像，这些都对电影的画面造型设计提出了更高的要求。电影的画面构图方式就通过画内和摄影机的运动来产生奇特的变化，增加画面的感染力，来达到观众视觉变化的要求。
3 电影场景设计中美学风格的发掘
3.1 视觉的美感和真实感应引起重视。电影艺术本身就是视觉的艺术，来源于生活又高于生活。一部优秀的电影作品，就是一场盛大的视觉盛宴，能把观众完全沉浸在刺激和美好中长久享受。电影里各类技术因素都要严格对比统一，才能产生和谐的整体美感。充分理解周遭环境和人物、故事情节之间的相互关系，采用借用手法，把实际生活中能用得着的人物、景色加以充分渲染，使剧情更生动、表达主题更鲜明。
3.2 整体和局部色彩的处理。任何一个好的作品，都应当有他的主轴。美术作品需要基本色调、音乐作品需要基本主旋律，电影作品也讲究基调和色彩的处理。真正优秀的电影作品，一定把握了色彩的基调在影片中的协调一致。环境和人物都是色彩造型的根本，但在许多作品里，场景设计者更多的是注重空间色彩的处理设置，却忽略了周围环境色彩、人物服装色彩和化妆色彩之间相互的依存关系，这就造成了时间和空间、人物和环境色彩关系的彼此孤立，因此看上去总没有那么协调。色彩不是简单的颜色，而是体现人物心中情感的表现手段，也能表现人物精神世界具象。充分处理好整体和局部色彩的关系，让各方色彩统一和谐，才能不单单靠简单、激动的肢体语言表达创作者内心真正情感表达的内容。
电影场景设计者要完成一个表达丰富的影视作品，不单要经常发现美，更需通过生活和文化的历练塑造美、传播美，最终以美带动观众、感染观众。场景设计，就是要把人物和环境互相合理安排，达到完美的视觉效果。场景设计者要在精神层次和视觉传达专业领域多多钻研，充分利用一切合理的资源优势，转化为自身影视作品场景设计的美学灵感来源，打造出更多优秀的视觉盛宴。
参考文献
1 李稚田等.影视语言教程[M].北京：北京师范大学出版社，2005
2 成光虎.论数字化场景设计的美学特征[J].电影文学，2010（11）
3 胡守海.设计美学原理[M].合肥：合肥工业大学出版社，2011
作者单位：哈尔滨师范大学
论文作者:那巍
论文发表刊物:《教育研究·教研版》2015年5月供稿
论文发表时间:2015/8/6
标签：场景论文; 电影论文; 现代主义论文; 风格论文; 美学论文; 色彩论文; 艺术论文; 《教育研究·教研版》2015年5月供稿论文;