新时期艺术体操运动员音乐节奏感的培养研究
黄伟 卢方群 江西旅游商贸职业学院
摘要： 北京奥运会以后，我国艺术体操水平处于稳步上升阶段，有着越来越好的群众参与基础。艺术体操是一项不同于普通体育运动的特色体育项目，融音乐艺术和体操运动与一体，具有很强的观赏性和艺术美感，也对教学训练工作提出了更严苛的要求。练好艺术体操，应从练好音乐节奏感入手，本文以艺术体操中培养运动员音乐节奏感为切入点，深入探讨了开展有效艺术体操训练的具体思路，以期为艺术体操高效训练体系的构建提供有益参考。
关键词： 艺术体操；运动员；音乐节奏
艺术体操是在音乐的伴奏下表达具有韵律性和自由性动作的体育项目，具有很高的观赏性和艺术美感，音乐是艺术体操不可或缺的元素，它规定了艺术体操整套动作的基调风格，也是指挥运动员完成具体技术动作的指针，每套技术动作都构成一个艺术体操作品，而这个作品则是由动作和音乐量大基本要素组成。因此，艺术体操运动员和其它体育项目运动员不同，必须具备较好的音乐素养和节奏感，音乐节奏感与体操动作的结合是一个循序渐进、由易到难的过程，二者的完美融合才能创造优美的艺术体操作品。
某电厂155MW机组410t/h锅炉制粉系统采用钢球磨煤机中间储仓式干燥剂送粉系统、共两套。粗粉分离器为串联双轴向防爆型、联动调节方式，调节叶片的工作角度40±12°时，煤粉均匀性指数1.0～1.5。
一、以音乐知识培训为起点，夯实运动员音乐基础
很多运动员在接触艺术体操这项运动时没有形成较好的音乐素养，因此运动员音乐节奏的培养需要循序渐进，从音乐素养“奠基”开始，逐步强化运动员对音乐艺术的理解，最终是他们形成匹配的音乐节奏感。音乐是艺术体操不可或缺的部分，是艺术体操的“艺术”之魂，艺术体操是各类型技术动作和音乐艺术的完美统一，这种完美融合不仅赋予艺术体操不同于其他体育项目的艺术美感，也能够给运动员在表演过程中注入动力和灵感，从而有效释放艺术体操的运动魅力[1]。
(3) 野外调查证实务德断裂(F3)为一正断层，断层下盘地层较单一，灯影组地层上覆只有第四系和寒武系渔户村组保温性能差，水温较低，测井后水温在34 ℃。断层上盘(论证区东部)，灯影组上覆有第四系冲洪积、残坡积粘土、砂、卵砾石，寒武系下统沧浪铺组(∈1c)页岩、粉砂岩，寒武系下统筇竹寺组(∈1q)泥质页岩夹粉砂岩岩层可作为良好的保温盖层，下寒武渔户村组(∈1y)白云岩、磷块岩地层可作为相对隔热隔水盖层，且在此处还存在一背斜构造，断层和背斜核部裂隙带一并导通深部热源，传送到灯影组(Zz2dn)地层里蕴藏起来，有条件形成一个很好的地下热库。
然而，很多运动员在初次接触艺术体操项目时，并不具备很好的音乐素养功底，对他们音乐节奏感的培养必须脚踏实地，从基础做起，以培养运动员的基础乐理知识为切入点，强化他们听音乐、赏音乐的能力，如何结合音乐创作背景理解和熟悉其要表达的内容，最终形成分析音乐、理解音乐、把我音乐的能力。具体而言，运动员从接受艺术体操基本功训练开始，就应该接受系统的乐理知识培训，懂得音列、音组、半音、全音、等音、音区等乐理知识，然后进一步掌握单纯音符、休止符、和弦、音程、音阶、调式、调性等知识，最终掌握拍号、拍子、节拍、节奏等概念性乐理知识。
二、以音乐节奏感培养为重点，强化运动员节奏素养
音乐节奏感的形成是一个由易到难、循序渐进的过程，首先应该对运动员进行单一节奏的训练，艺术体操惯用的音符有全音、二分、四分、八分、十六分、三十二分音符等，惯用节拍则有2/4、3/4、4/4、3/8、6/8、9/8 等，单一节奏就是由这些音符和节拍组合而成[2]。为了帮助运动员建立起稳定的节奏感，进行节奏训练时可以采用手上划拍喊口令的形式，当运动员形成较为成熟节奏感后，在进一步过渡到结合身体语言的立体节奏训练。即要求运动员用变化性的身体动作表达节奏，在反复练习不断提升熟练程度的基础上加大训练难度，使运动员身体各部位在各种音乐节奏下能够保持协调。其次，可以将不同节奏打乱进行交叉练习，有目的地设计变化性的节奏，比如可以先按照小节练习，然后再进行整体训练，也就是将完整的节奏拆分成两部分，两部分在节拍上有所区别，待运动员熟练后再进行整个节拍的“合练”，这样既能强化运动员的音乐节奏感，还培养了他们的节奏应变能力。
三、以“艺”“体”合成能力为要点，提升运动员表演能力
式中：x为Ⅳ指标实际取值，d、e、f、g为各等级标准取值。带入隶属函数要根据指标不同性质(成本型、效益型)作适当调整。
艺术体操是音乐艺术和体操动作完美融合的体育运动，一套完美和优美的艺术体操，必须达成技术动作、音乐和节奏的和谐统一，这就要求运动员能够将技术动作完美地融合到音乐节奏中，形成很好的“合成”能力[3]。具体而言，需要重点进行三个方面的训练：
其一，大脑合成音乐节奏感的能力，也就是运动员大脑能够快速接收、消化、整合音乐节奏。可以让运动员反复聆听音乐，依据音乐的旋律在大脑中“设计”技术动作的节奏，使音乐节奏能够和大脑合成的节奏形成高度统一。比如，让运动员聆听一段音乐辨析节拍和音乐传递的情感，在运动员能够准确把握音乐的曲调和节奏后让他们用手打节拍或口令的方式表达出来。
其二，具备节奏感的基础上合成音乐和动作的能力。在运动员大脑能够很好地内化音乐旋律之后，再进一步培养他们融合动作旋律的能力，这是个循序渐进的过程，需要较好的耐心。在运动员能够准确理解音乐节奏和情绪后，在听不同音乐的基础上，让他们根据体操动作做选择题，选择最合适的背景音乐，然后将这些动作根据音乐节奏用身体语言演绎出来。
其三，调整阶段。运动员一旦形成固定节奏感，再进行调整或更正就比较困难了，因此针对节奏感训练中出现错误或误差的地方，应及时调整和矫正，达到精益求精，增加训练实效。
四、结语
开展卓有成效的艺术体操训练，必须从正确认识艺术体操的“艺术”层面开始，以音乐节奏感的培养为切入点，在教学训练实践中抓好运动员节奏感的训练。音乐节奏感是该项运动的关键技术和能力之一，也一直是艺术体操教学需要解决好的问题，明确问题症结，循序渐进，将音乐节奏感训练工作逐层次展开，通过有效的实训工作，必定能为运动员打下必需的“艺术”基础。
参考文献：
[1]黄妥，唐成，孙瑶.艺术体操运动员音乐想象力的重要性及培养方法[J].体育世界(学术版)，2014 (3)：62-63.
[2]李芳.艺术体操运动员音乐欣赏过程中审美能力的培养[J].湖北体育科技，2004，23 (3)：357-358.
[3]陈梦.湖北省体育院系健美操专选生音乐素质培养的研究[D].武汉体育学院，2009.
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