戏曲声腔艺术研究，本文主要内容关键词为：声腔论文,戏曲论文,艺术论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
戏曲艺术是一门综合性艺术，它包括“唱”“念”“做”“打”等多种艺术内容。但“唱”却位于戏曲众多艺术内容的首位，足见声腔艺术在戏曲艺术中的重要性。
一、对戏曲声腔艺术诸因素的分析
1.字。字，即歌唱语言，它是形成戏曲声腔艺术的基础，戏曲声腔艺术的技巧与艺术表现，大都源于字的发音技巧和语言的艺术表现。演唱时的吐字、发音贯穿于声腔艺术的始终，是一切发声技巧及艺术表现的依据。
我国汉语中的字是一字单音节，而且具有声、韵、调等特点。声母与语言的咬字、发音密切相关，是吐字清晰的重要条件。韵母（单韵母—字腹或复韵母—字腹与字尾结合）是声腔美化和延续的主要部分，也是产生共鸣、传递字意曲情的主要途径。在声腔中，韵母所占时值最长。调，是汉语语言的最大特点之一。它所包含的四声—升、降、曲、直的声调变化，决定或影响着声腔旋律的跌宕。
我国戏曲声腔艺术经过长期的改革与发展，在具体的吐字、发音方法上，已经总结出一套系统而科学的规律。对于咬字、吐字中出字、归韵、收声和五音、四呼、十三辙以及字音的四声声调掌握等方面，都有严谨的规格。
2.腔。这里所讲的“腔”，主要是指戏曲声腔艺术中的行腔与润腔。
戏曲声腔艺术中的腔包含有两方面的因素：一是语言的声音—字音声音，二是音乐的声音—声腔旋律。语言的声音与音乐的声音相互结合，便形成了腔。其中字是腔的头，腔是字的身。我国传统戏曲声腔理论中所总结出的“字领腔行”、“腔随字转”等精辟论点，科学地论述了戏曲声腔艺术中字与腔的辩正关系。
在我国戏曲艺术中，之所以形成众多不同种类、不同特点和不同风格的戏曲声腔艺术，主要的原因就是构成腔的语言特点、音乐风格和发声方法，以及对声腔艺术的审美观念等因素有所不同，才形成了不同风格、不同韵味的戏曲声腔艺术。
3.声。声，即声音。声音是构成戏曲声腔艺术的材料。声音不但是戏曲声腔艺术抒情、表意的工具，而且也是体现戏曲声腔艺术风格与特点的主要手段，是提高戏曲声腔艺术水平的重要途径。
优美、动听的演唱声音，来源于演唱者正确的呼吸和科学的发声以及良好的共鸣。研究和学习戏曲声腔艺术，必须在了解和掌握语言（唱词）的吐字与发音规律的同时，重视和了解人体呼吸、发声与共鸣的客观规律，掌握一系列科学的呼吸、发声和共鸣的方法与技巧。在确保吐字准确、清晰的同时，发出圆润、通畅、松弛、舒展的声音来，并运用这种优美的声音去表现唱腔的词意、曲情、风格与韵味，使声腔达到完美的艺术效果。
4.味。味是指戏曲声腔的韵味。味决定和代表着戏曲声腔的艺术风格与特色。我国戏曲的优良传统之一，就是十分讲究声腔的韵味。
戏曲声腔艺术浓郁韵味的产生，取决于作为唱词的字音声韵的雕琢（其中包括咬字、吐字的轻重缓急，语调、语势的准确把握等）音乐韵律的变化和情感的艺术表现，以及这三者之间的有机融合。
我国地域辽阔，民族众多。不同地区、不同民族的语言特点和民族民间音乐风格以及民众的风俗、人情、性格与审美情趣各有不同，因此，就形成了不同韵味的戏曲声腔，造就了不同特点和不同风格的地方戏曲艺术。
5.情。在戏曲声腔艺术的诸多因素中，情起着主导和统帅作用，是声腔艺术的灵魂和砥柱。
我国戏曲艺术历史悠久、种类繁多。抒情表意一直是声腔艺术乃至整个戏曲艺术的核心。正如清代徐大椿著《乐府传声》中所述：“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲情尤重。盖声者众曲之所尽同，而情者一曲之所独异，不但生旦丑净，口气各殊，凡忠义奸邪、风流鄙俗、悲欢思慕，事各不同，使词虽工妙，而与曲情相背，不但不能动人，反令听者索然无味矣”。
在戏曲声腔艺术中，对某种特定思想情感的表达，不但需要演唱者通过唱词与音乐深刻理解和感受词意曲情的内涵，真正做到情动于衷，而且还必须借助于语言和音乐等艺术手段，去夸张地表现、抒发唱腔的思想情感与艺术内涵，以产生声情并茂、沁人肺腑的艺术效果。
二、戏曲声腔艺术中字、声、情诸因素之间的关系
戏曲声腔艺术所包含的诸多因素，在吐字、行腔、抒情、表意的演唱活动中决不是孤立的，而是相互联系、互相作用、协调配合，形成一个完整的声腔艺术整体，塑造出统一、鲜明的音乐艺术形象。戏曲声腔艺术中的字、声以及声、情之间的辩证关系，为戏曲声腔艺术的科学性与艺术性奠定了基础，为感情、意境的深刻表达和鲜明艺术形象的塑造提供了保障。
（一）字与声的关系
1.字中有声
戏曲声腔艺术中，字与声的关系首先是字中有声。就是说一个字的吐发过程，必然包含着发声活动，从而产生声音音响。自然话语中的吐字、发音，产生的是用于生活语言交流的自然声音，而戏曲声腔艺术中的吐字、发音却要求伴随着吐字、归韵、收音活动的进行，在准确、清晰地吐发字音的同时，产生优美、动听，富于色彩并含有充分共鸣的艺术声音来。
2.以声传字
以声传字是字、声关系的又一重要内容。在戏曲艺术中，唱词与唱腔音乐确定了戏曲唱段特定的情感、内容、意境和风格。这些特定的情感、内容、意境和风格，不只是依靠书面上的文字和旋律来展示给读者，更重要的是依靠演唱者通过具体的演唱声音，塑造出鲜明的艺术形象来表达给听众。让听众通过演唱中的声音效果和鲜明的艺术形象，来了解词意、曲情，感受声腔的艺术内涵，产生思想感情和艺术上的共鸣。这一把书面上的词曲变为生动、鲜明的艺术形象，把死的文字与音符变为活的、富于情感色彩的艺术音响，主要靠的就是声音，所以，字与声的关系不但是字中有声，而且还是以声传字、以声传意、以声传情的关系。
3.字正腔圆
字正腔圆，不但是戏曲声腔艺术在吐字、发音以及演唱效果方面最高、最完美的艺术要求，而且，也是字、声关系中最具科学性和技巧性的一项重要内容。
〈1〉字准。我国汉语语言中，不同的字音是由不同的音素所组成，并具有不同的四声声调。要做到吐字准确，就必须确保组成字音的不同音素和四声声调的准确发音。
我们知道，汉语音节是由一至四个音素所构成，不同的音素都具有不同的发音性质和发音特点。如21个声母中，就存在着多种不同的阻气方式和不同的解阻方法；作为介母的虽然只有i（衣）、u（乌）、ü（迂）三个元音，却由于它们发音时的不同口形特点，而形成了“四呼”中不同的吐字口法和发音规律；充当字腹的元音虽然只有十个，却各具有不同的发音部位和发音状态；而充当字尾的五个音素，也都有着不同的收音方法。汉语音节虽然只有一至四个音素所组成，但是，在字音结构上却有着多种不同的排列特点和拼合规律。这些音素的不同排列特点和拼合规律，便构成了不同的字音，形成了我国独具特色的民族语言。
〈2〉字真。字真是在字准的基础上，对吐字更进一步的艺术要求。字不但包括对构成字音各音素的准确吐发，而且，要求声母与韵母要保持最科学、最符合声腔艺术要求的吐字、发音状态，并且正确掌握音素之间以及字音之间的转换与衔接，以达到不但字正而且腔圆的艺术效果。
〈3〉字纯。
字纯，是指不同特点和风格的剧种所使用的标准语言或地方语言的纯正发音。在我国戏曲艺术中，无论京剧、越剧、豫剧、秦腔等剧种，其声腔艺术特点都是建立在自身语言规律基础之上，结合本地区民间音乐特点，而形成各具特色的戏曲声腔艺术。这些不同特色的戏曲声腔艺术，必须遵循各自的语言特点和吐字、发音规律去追求字正，以达到字正腔圆的艺术效果。
（二）声与情的关系
在戏曲声腔艺术中，优美、动听、富于艺术魅力的演唱声音，只是表现剧中人物思想感情的工具与手段，而优美、动听、富于艺术魅力的声音和准确、清晰的语言与深刻、真挚的思想感情的完美结合，才是戏曲声腔艺术的主要宗旨。其中情是主导，是声腔艺术的灵魂。我国戏曲传统声腔理论中所提出的“腔为情设”、“以声传情”、“声情并茂”等论点，就是对戏曲声腔艺术中声、情关系的高度概括。
在戏曲声腔艺术中，不同艺术形象的塑造和不同思想情感的表达，都会以某种方式影响着嗓音，改变嗓音生理方面的特征。
作为一个优秀的戏曲演员，必须正确认识和掌握声腔艺术中字、声、情之间的辩证关系，在掌握科学的吐字、发声技巧的同时，必须具备分析、理解和把握所饰角色的性格特点，以及唱段的思想与艺术内涵的能力。通过对唱词的理解与体验，去感受诗情，把握唱词语调的感情与音乐色彩，并通过对唱腔音乐的调式、调性、旋律、节奏、速度等特点与风格的分析和掌握，去揭示唱词的思想内容与感情意境。并运用优美、动听的演唱声音，去艺术夸张地表现唱段的词意、曲情，塑造出深刻而鲜明的艺术形象来，才能使自己的演唱达到出神入画的境界。