摘要：每位钢琴学习者都会遇到各种各样难以解决的练习难点，选择并合理运用练习方法在解决练习难点的过程中至关重要。每个人在不同学习时段、不同曲目中、不同学习时段中遇到的难点各不相同，本文将从难点引发的问题入手，从宏观上列举出分手练习法、分声部练习法、慢速练习法等练习方法，研究这三种练习方法的作用和意义，并例举相应的谱例进一步分析该练习方法的实际应用，为钢琴学习者提供解决难点的方法。本文在运用文献研究法、个案研究法的同时，注重经验总结法，总结自身在练习过程中与教学过程中的难点解决经验，丰富文中各方法的实际应用。该研究能提高钢琴学习者正确地选择与运用练习方法解决难点的能力，从而提高作品的完整性与表现力，使演奏者拥有更高的自信与更好的演奏状态。
关键词：钢琴演奏；难点；练习方法
每位钢琴学习者都会在钢琴学习中遇到各种各样难以解决的练习难点，尤其是在钢琴学习的初期，由于自身基础技巧掌握得不够牢固、对练习方法理解不够正确和深刻，难以解决练习中的难点，或是解决效率低。不解决练习中的难点，就会影响乐曲的完整性与表现力，影响演奏者在演出时的状态，甚至使演奏者觉得自己无法完整表现而灰心丧气，失去钢琴学习的信心。依据科学有效的练习方法解决钢琴学习中所遇到的难点，是每位钢琴学习者所必需的能力。
每个人在不同学习阶段、不同曲目中遇到的难点各不一样，但可以将难点归纳为技术上的难点、音乐表现与控制的难点。本文旨在针对练习中存在难点的现象提供解决办法。本文将从难点引发的问题入手，探讨难点的练习方法，寻求解决难点的最佳方法，帮助学习者在遇到难点引发的问题时学会分析难点产生的原因，并选择与之相适应的练习方法解决难点，从而提高自己的演奏水平。
一、难点引发的问题
每个人在钢琴学习中都会遇到各种各样的难点，难点可以分为技术上的难点和音乐表现与控制的难点。不管是何种原因造成的何种难点，都容易导致弹奏不完整，前后速度不统一、声部之间配合不好、弹奏不流畅、缺乏音乐表现力等问题尤为突出，弹奏者需要运用合适的练习方法解决难点，从而解决难点引发的问题，完善自己的弹奏。
第一，前后速度不统一。在钢琴学习中，不少学习者总会在自己熟练的乐句用较快的速度弹奏，然而遇到不熟练的乐段时就会突然放慢弹奏速度，这是因为乐曲中存在技术上的难点没有解决。例如部分学习者在弹奏乐曲中的八度与和弦的大跳时，由于很难把握弹奏时手在键盘上移动的距离，就会突然放慢速度找准音再弹奏，这时，乐曲的前后速度就出现了很大的差别；或者，乐曲中某一乐句需要快速弹奏多个音符时，可能会由于手指不灵活导致弹奏速度跟不上，因而不得不放慢速度。例如在肖邦的《升c小调夜曲》中，出现了快速的十八连音、三十六连音弹奏。这样的难点容易导致部分练习者出现前后速度不统一的问题。
第二，音乐层次不清晰。当多个声部交织在一起、一只手同时弹奏多个声部时，容易出现音乐层次不清晰的问题。例如在李斯特的《第7匈牙利狂想曲》中，第27-31小节出现了三行乐谱，第一行为双手弹奏强力度和弦，给主旋律加花，部分学习者在弹奏此乐句时，容易出现旋律声部与和声声部层次不清晰的问题，从而导致旋律声部不连贯的听觉感受。
第三，弹奏不流畅。钢琴作品中的难点会导致弹奏者在弹奏中反复改错音、停顿、速度不稳等，这些都是弹奏不流畅的具体表现。不少学习者在弹奏海顿的《D大调奏鸣曲第一乐章》（Hob.37）第32小节时总是错音、停顿，因为1指和5指弹奏黑键时需要调整手的位置，快速的分解和弦中有1指和5指的黑键弹奏，这会使不少学习者感到找音困难，于是出现了错音、停顿、速度不稳的现象，影响了弹奏的流畅性。
二、难点的练习方法
每个人在不同时期、不同乐曲中遇到的难点都不一样，但解决各自难点的练习方法大致是相通的，下文将分析分手练习法、分声部练习法、慢速练习法这三种解决难点的练习方法，列举出相应的谱例来研究这三种练习方法的作用、意义和应用。
（一）分手练习法
分手练习法是运用最普遍，也是必不可少的练习方法。分手练习法没有双手配合的难度，能够让弹奏者把注意力集中在一只手的弹奏上，关注弹奏的音高、节奏、奏法、强弱、音色、呼吸等，能单手完整、流畅地弹奏才能给双手合奏打下基础并提高练习效率。
德彪西的钢琴作品《月光》中（谱例1），出现了需要用弱力度双手弹奏和弦的乐句，这是属于音乐表现与控制的难点。对于部分学习者来说，将和弦中的每个音准确弹奏并不难，然而要把握好弱力度整齐地弹奏和弦，并能进行流畅地连接、在听觉上形成长旋律线条并不容易。在练习类似乐句时，可以先左右手分开单独练习，用指腹带有控制地慢速触键，将力度、声音整齐度控制好之后再稍稍突出旋律音和低音，同时注意用手臂的力量带动手掌连贯地左右移动以保证每个和弦的连接。在练习过程中，不管是在强调声音的整齐度、连贯性，还是强调触键的力度上，都要时刻注意自己的听觉感受，通过听觉不断调整弹奏，检查自己是否准确并整齐地弹奏每个和弦、和弦与和弦之间是否用手臂的力量流畅连接、弹奏和弦的力度是否符合该乐句的情绪情感。左右手分开练习直至把每个细节都做好之后再双手合练，便基本上可以解决之前存在的难点。
谱例1
在李斯特的《第7匈牙利狂想曲》中（谱例2），出现了左右手隔开四个八度的距离同时弹奏的乐句，反向的大跳容易导致弹奏不流畅、速度不稳等问题，这是属于技术上的难点。由于双手距离太远，有些甚至超出了我们的视线范围，我们的眼睛难以同时看着左右手弹奏，部分练习者会遇到不断弹错音的问题。眼睛难以同时看到两只手在键盘的位置，在这样的情况下弹奏，使手无法准确、快速地找到每个音在键盘上的位置，从而导致了错音的出现。对于这样的难点，我们可以采用分手练习法，在左右手能分别准确弹奏之后，再加强练习对键盘位置更为熟悉的一只手，直至可以在不看键盘的情况下准确弹奏，完成单手盲弹之后再双手合奏，这时眼睛看另一只手，帮助其快速找到弹奏位置，便能解决原来的难点。
谱例2
(二)分声部练习法
钢琴音乐是多声部音乐，音乐的层次感是评价音乐的重要因素之一。弹奏时遇到音乐层次不清晰的问题时，应该先把每个声部划分清楚，在脑海中明确哪些音属于哪个声部，再分声部进行练习，这样能更好地了解音乐的结构；能在听觉上对每个声部都形成各自的音乐线条，当几条声部线条合成弹奏时，就能更清晰地听出各个声部的进行，演奏者在自己有声部的意识之后才能让听者感受到音乐的层次。同时，这加强了演奏者的倾听意识，锻炼了更敏锐的听觉，养成专心倾听自己演奏的习惯。
音乐层次不清晰的问题也就是不同声部之间的配合问题，这属于音乐表现与控制的难点。对于部分练习者来说，一只手弹奏两个声部和左右手交替弹奏一个声部都可能造成声部配合不好的问题。
在舒曼的钢琴作品《冲动》中（谱例3），出现了右手同时弹奏旋律声部与和声声部的乐句，且旋律声部主要由4指和5指完成，4指和5指天生力度较弱，对于部分学习者来说，这样的乐句较难突出旋律声部容易出现音乐层次不清晰的问题，这属于音乐表现与控制的难点。遇到这样的难点时，要强调分声部练习法，先单独弹奏旋律声部，做到心里有旋律声部的线条，听觉上有听旋律的意识。右手练习完旋律声部时再单独练习和声声部，同时注意控制力度，当右手的分声部练习完成之后再同时弹奏两个声部。最后再双手同时弹奏。在只弹奏旋律声部时要注意以下两点：①严格按指法弹奏，不能单独弹奏旋律时用一种指法，右手同时弹奏两个声部时用另一种指法。②注意力度的控制，多声部同时弹奏时该用什么样的力度，单独弹奏某一声部时就用什么样的力度。另外，右手同时弹奏两个声部时，可以同时哼唱旋律声部，并不断依靠听觉来调整自己的弹奏直至音乐层次清晰。
谱例3
在勃拉姆斯的《间奏曲》中（谱例4），出现了左右手各弹奏一个声部之外再交替弹奏旋律声部的乐句，对于不少学习者来说，容易出现音乐层次不清晰的问题，这也是音乐表现与控制的难点。遇到这样的难点时，我们同样可以采用分声部的练习方法。练习者应先严格按照指法双手弹奏旋律声部，能流畅、连贯地弹奏旋律声部后，可加入右手的和声同时弹奏，应注意的是，不同声部要用不同的力度来控制，将层次体现出来。在层次清晰地弹奏两个声部之后再加入左手的第三声部同时弹奏。不管练习到哪一步，都要时刻注意倾听旋律声部，通过听觉感受来调整弹奏。
谱例4
（三）慢速练习法
慢速练习指演奏者用低于作品要求的速度进行练习。在司徒壁春与陈朗秋共同编著的《新编钢琴教学法》中提到，“放慢速度练习是解决各类技术难点的首选方法，也是最有效的方法。”[1]慢练是解决部分技巧难点的有效方法。技巧的规范要靠大脑的控制来支撑，在解决技巧难点时，大脑需要足够的反应时间来控制手指的运动，对于乐曲中部分技术难点，可以放慢练习速度，使练习者有充分地时间读谱、准备弹奏，减少弹奏的音高、节奏、奏法等错误，不断调整自己的弹奏至理想状态。
在肖邦的《升c小调夜曲》中（谱例5），出现了在两拍的时值内快速弹奏十八连音、三十六连音的乐句，不少练习者在速度上达不到要求，这是属于技术技巧上的难点。对要求快速弹奏的乐句，可以先放慢速度准确弹奏每个音，确定好最适合弹奏的指法，在保证均匀、清楚地弹奏每个音后再逐步加快速度。在解决了弹奏速度达不到要求的问题之后，部分练习者会感到右手弹奏的十八连音、三十六连音与左手四个配合不好，存在对位困难的问题，此时应该先仔细读谱，确定好左右手对位的点，然后重新放慢右手的弹奏速度与左手配合弹奏。双手同时弹奏时，左手的拍点更为明显，所以要注意听左手的节奏是否准确。
谱例5
对于慢速练习这一方法，不少学习者单纯地理解为放慢速度弹奏，其实不然，要注意放慢练习速度之后必须保持手指到全身所有动作的连续性和连贯性。另外，手指的弹奏速度放慢并不代表眼睛的读谱、大脑的思考放慢，应更集中自己的注意力，避免因弹奏速度慢而带来的心理懈怠、情绪散漫、状态松垮、触键不正确、技术上无要求地随意练习等问题。
三、难点练习中应注意的问题
上文针对存在难点的现象列出了三种难点练习方法，但在练习过程中还需注意以下几个问题。
（一）分析难点
解决练习难点前，我们需要明确遇到的是技术上的难点还是音乐表现与控制上的难点，先解决技术上的难点，能准确弹奏后，再提高音乐表现与控制力。因技术难点出现的问题有速度问题、节奏与声音不均匀问题、弹奏不准确问题等等。因音乐表现与控制的难点出现的问题有音乐对比不够、歌唱性旋律表现不强等等。
（二）选择合适的练习方法
各难点都有各自合适的练习方法，找准自己的难点，选择合适的练习方法加强训练可以提高练习效率，用最短的时间解决问题。
分手练习法的最大优点是没有双手配合的难度，所以，出现需要双手同时控制弱力度和弦、织体复杂的难点，导致双手难以配合，或是配合之后达不到弹奏要求时，可以选择分手练习法，分手弹奏达到要求后再合手弹奏。弹奏需要快速跑动的乐句时，也应该先分手练习，在确保音高、节奏准确弹奏后再双手配合弹奏。
分声部练习法针对的是音乐层次不清晰的难点。分声部练习时要注意指法的正确应用，也要注意用不同的力度和触键去控制不同的声部，加大声部间的对比，增强音乐的层次感。分声部练习的目的是使练习者熟悉每个声部的句法走向、掌握每条旋律声部的风格特点，自己在听觉上熟悉每个声部之后再同时弹奏所有声部，便能基本解决声部层次不清晰的问题。
慢练的目的首先是准确弹奏，然后是双手顺利配合，最后达到乐曲的速度、情绪表现的要求等。慢练可以使练习者体会演奏中的用力、控制，增强音乐表现力。对于需要用快速度弹奏的乐句，要注意慢练只是过程和方法，待能慢速度准确、完整弹奏之后，要逐步加快至乐曲要求的速度。
需要强调的是，并不是一种难点用某一种练习法便可以解决，而是需要同时用到多种练习法。例如，在分手练习和分声部练习初期，常常同时用到慢速练习法，解决难点后再逐渐加速至乐曲要求的速度。在实际练习过程中，也会遇到各种练习法交织在一起的情况，例如，左手或者右手分别要弹奏两个声部，分声部弹奏之后再将左右手的声部分别合起来练习就成了分手练习，分手练习后再双手合奏也是声部合奏练习中，分手练习与分声部练习时常交替进行。
（三）注意练习的积累
能分手、分声部、慢速弹奏解决原来的难点之后，还需要以原速完整弹奏，才能检测难点是否解决，若是没有达到理想的结果，也不一定是方法上的错误。即使选择了合适的练习方法，如果没有达到一定的练习量，也无法解决难点。钢琴练习不能急于求成，除了正确的方法外，还必须要有量的积累，耐心和毅力也是练习过程中必不可少的。
每个人在不同学习阶段、不同曲目中遇到的难点各不一样，但解决各自难点的练习方法大致是相通的。在平时的学习中，要注意积累自己解决难点的经验，遇到难点时先分析存在难点的原因，将难点归类，然后运用最合适的练习法针对难点加强练习。著名钢琴教育家樊禾心在她所著的《钢琴教学论》中提到，“掌握正确的练琴方法可以大大的提高练琴的效果。单纯的机械练习或重复练习往往事倍功半，有时甚至起了巩固错误弹奏方法的负面效果”。[2]分手练习法、分声部练习法、慢速练习法是钢琴练习中运用最广泛的三种练习法，恰当运用这三种练习法便能基本解决在练习中遇到的难点。
参考文献
[1]司徒壁春，陈朗秋.钢琴教学法[M].北京：上海音乐出版社，2004：172
[2]樊禾心.钢琴教学论[M].上海：上海音乐出版社，2007：102
[3]魏廷格.钢琴学习指南答钢琴学习388问[M].北京：人民音乐出版社，1998.
[4]赵晓生.钢琴演奏之道[M].长沙：湖南教育出版社，1991.
论文作者:龚平
论文发表刊物:《知识-力量》2019年9月35期
论文发表时间:2019/8/8
标签：声部论文; 难点论文; 方法论文; 速度论文; 钢琴论文; 乐句论文; 音乐论文; 《知识-力量》2019年9月35期论文;