王君[1]2003年在《现代科技运动中艺术与设计的对流与整合》文中认为设计作为艺术之母，艺术之本原，随着人类文明的进程，物质文化和精神文化的分离，艺术与设计开始各自独立，形成新的层次和结构。在十九世纪的科技运动的工业文明中，根植于前工业时代的旧生活方式瓦解，设计开始转向与科技结合，艺术与设计分道扬镳。从19世纪中叶到20世纪末，现代艺术设计经历了叁次“再发现”的过程：1．莫里斯时代开启了现代科学技术与艺术结合的大门。2．包豪斯时代标志着设计与艺术对流与整合的新成果。3．后现代主义时期重新肯定了设计的艺术本质和存在方式及其价值。面对现代艺术设计发展新的趋势，需要建立一种新的设计文化观。设计是文化的一部分，同时也是文化本身的设计者，它在设计文化的同时设计自身。艺术已成为设计机械化的解毒剂，在艺术向设计吸取营养，并向设计渗透的同时，艺术设计也在寻求自己的艺术地位。科学与技术及艺术关系的更进一步的发展，加深了艺术与科学在人的实际存在中的浸透程度，表现了一种寻根意识，一种纯艺术向设计文化复归的趋势。在设计学科迅速发展的今天，它不仅积极的回应技术发展提出的挑战，而且将前所未有的主动按照美的法则来设计人类的生存环境与状态，把人类生活环境作为一种整体艺术来考虑的梦想不再遥远。
李蕾[2]2006年在《建筑与城市的本土观》文中提出论文从自然观、文化观以及城市观的角度对现代本土建筑进行全面的研究,目的在于探索一种基于本土意义的现代建筑理论,特别是建构本土理论的现代人文模式,以寻求对现代本土建筑的性质、意义及发展方向的进行根本性阐释,并从哲学大众批判的角度分析了“本土精神”现代社会学意义及在当代全球语境中的特征。 以文明的本土性这一宏观背景为前提,本文分为叁个部分对现代本土建筑的理论体系与设计实践进行阐述和分析: 上篇“理论基础与历史轨迹”包括第1、2章。第1章“本土建筑的理论基础”主要从地理差异与地区文明的角度,对本土建筑作为特殊的人类人文景观进行探讨,包括建筑本土性的内涵、基本特征以及与同类概念之间的辨析,论述由相关学科(建筑地区学、建筑比较学、人文地理学、现象学存在论)所建立起的本土建筑的立论背景。并进一步对本论文的“本土性”进行时空特征的分析,确立了本土建筑研究的两个视角:建筑单体观与建筑人居观。第2章“本土建筑的发展历程”是具有历史回顾性与文献性的一章。历史线索部分在文化生态学的大视野下,综观东西方建筑文明的黎明与发展,注重每一个发展阶段所体现出的建筑缘地性的本土差异,以及文化传播现象所带来的异质文化的碰撞与交流,总结了几点关于传统聚落由建筑单体到聚落群体形成的一般性规律,揭示了本土建筑中所蕴涵的突出的自然属性和社会人文的重大意义,这一部分构成了现代建筑本土理论的历史蓝本。理论线索部分主要对现代建筑发展过程中出现的“地区主义”与“批判的地区主义”理论思潮进行了历史发展的梳理,认为批判的地区主义建筑在本质上是对现代建筑与传统地区建筑进行了一体两面的分析与综合,其理论的进步意义在今天是显而易见的。本论文在对其发展过程进行深入分析的同时,也成为对现代本土建筑进行再阐释的借鉴,第2章为本土建筑框架体系的理论确立正本清源。 中篇“理论体系与设计解析”部分,包括第3、4、5章,即进入本文的论述重点,与理论核心。第3章“本土建筑的自然观”,论述了建筑与自然互动机制的主要方面,后着重分析了适宜技术作为实现建筑本土自然体系的中间环节具有重要作用和现实意义。既而提出了本土建筑自然生态可持续发展的原则。第4章“本土建筑的文化观”是本篇的重点。首先在确立本土建筑的基本文化体系的基础上,以文化的时空运动为主脉,探讨并演绎了建筑文化发展过程中出现的现象和问题(主要针对我国)。继而认为本土建筑文化在时间与空间维度上进行整合是必要而可行的,时空整合的最终维度是现代性。为了拓展现代本土建筑创作多方面的文化形态,在本章本土建筑的文化美学表述部分,从建筑形式的语言性、艺术性、事件性叁个方面,深化了本土建筑丰富的现代人文内涵,纠正了长期以来认为本土性就等同于“乡土论”、“形式论”的谬误,认为现代建筑的本土观念是完全能够适应现代人居需求的一种现代创作理念,是今后可持续建筑发展的重要人文趋向。本章最后讨论了本土建筑的社会价值重建问题,认为在现代快速城
于冰沁[3]2012年在《寻踪—生态主义思想在西方近现代风景园林中的产生、发展与实践》文中研究指明本文对生态主义思想在西方近现代风景园林领域产生的思想源流、发展历程、对现代风景园林设计的影响、未来发展趋势等进行了分析与归纳,并对生态主义思想影响下的西方近现代风景园林设计理论、方法及实践案例进行了回顾和评价,目的在于认清生态危机影响下的生态主义设计的必要性与紧迫性,明确风景园林师的责任与义务,明晰生态主义思想的发展脉络,预测生态主义设计未来可能的发展方向,并希冀从中获得可借鉴的宝贵经验和指导国内风景园林生态设计实践的启示。通过文献研究与案例研究的方法,本文对国内外的相关理论研究和实践案例进行了归纳和总结,并通过类比分析的方法,研究不同学科、不同地域、不同风景园林师之间的思想差异性与相互渗透性,以探寻时代、社会、文化背景与生态主义设计思想之间的内在联系性,从而广泛地汲取相关学科的研究成果,并从多个角度来分析、论证本文的研究主题。基于上述研究方法,本文将西方近现代风景园林设计领域的生态主义思想的发展历程划分为6个阶段,并分别就每个发展时期出现的具有代表性的案例、设计思想、设计理论和技术进行了深入地剖析,以总结归纳出生态主义思想在西方现代风景园林中的发展框架,理清其发展脉络。同时,通过对国内一些地区进行的生态主义设计的实践情况的现场踏勘,了解我国在生态设计理论研究与实践过程中的优势和问题,认识生态主义的设计思想对我国可持续景观的建设和发展具有重要的意义,从而使本文的研究对于国内的景观生态建设起到一定的现实作用。本文的研究内容主要包括3个部分：首先,介绍了生态主义思想和现代风景园林的相关概念及国内外的研究现状,并就其两者之间的关系进行了分析和伦理思考；其次,探究了生态主义思想在西方近现代风景园林领域的发展历程,分为萌芽阶段(16至18世纪)、产生阶段(19世纪)、发展阶段(20世纪初至80年代)、兴盛阶段(20世纪90年代)、成熟阶段(21世纪初至今)及后成熟阶段等6个时期,并就其各个发展阶段的时代背景、相关学科的影响及具有代表性的设计思想、研究理论、规划方法和相关实践进行了剖析,揭示了生态主义思想与风景园林之间的内在联系,并对生态主义思想引导下的现代风景园林未来的发展方向进行了展望；最后,总结并归纳生态主义思想对西方近现代风景园林设计的影响、生态主义设计发展过程中表现出的多样化倾向和实践过程中遵循的具体的实践原则。研究结果表明生态主义思想在西方近现代风景园林领域起源于16、17世纪文艺复兴园林中的丛林和林园景观,萌芽于18世纪的自然风致园,产生于19世纪现代主义园林,因相关学科的渗透和分析技术的进步而迅猛发展于20世纪60、70年代,促进了设计师生态主义意识的嬗变和生态规划理论的完善,并于20世纪90年代伴随着生态设计原则、再生设计原理、可持续发展观的提出和生态材料与技术的创新逐步走向兴盛,21世纪初因景观及生态都市主义思潮的出现而日臻成熟。生态意识的出现曾一度造成了风景园林学科内部的分裂局面,而生态思想的发展与成熟逐渐融合了生态性、艺术性和社会性等属性,消解了审美与科学、设计与规划、艺术与生态之间的二元对立关系,其发展与变化深深地影响了风景园林设计的自然观、价值观、研究范畴、设计思维、理论方法和实践技术。在生态主义思想的引导下,西方现代风景园林从单纯地美学设计逐渐走向了科学规划的道路,也将由科学走向伦理学的思考。纵观国内外关于风景园林学、生态学和地理学等相关学科的研究成果,对生态主义思想的研究均呈现为局部的、片段式的、破碎化的状态,尚未形成完整的、系统的理论研究,对于生态主义思想在风景园林设计领域的产生缘由、发展轨迹、表达与实践均没有清晰的脉络呈现。因此,本文所做的研究和探索具有一定的独创性和创新性,具体表现为以下5点：(1)尝试在风景园林设计领域对生态主义思想重新加以理解；(2)探寻了生态主义思想在风景园林领域的产生根源,构建了生态主义思想的发展框架,理清了生态主义思想的发展脉络,揭示了生态主义思想对风景园林的影响；(3)以客观性和辩证性的视角对风景园林先驱的设计思想、理论方法和实践作品进行了分析与研究,回顾风景园林生态设计的历史,并进行反思与再认识,以总结历史的经验与教训,对我国现代风景园林生态设计的实践具有现实的指导意义；(4)总结生态主义思想在西方近现代风景园林中的各个发展阶段的主要特征,归纳影响生态主义思想变化的主导因子,并在其发展历程的基础上,划分了生态主义设计的5种主要倾向,明确了生态主义设计的实践原则；(5)提出了风景园林规划设计的生态性、艺术性、科学性与社会性多元融合的生态设计理念,展望了风景园林学与生态伦理学和伦理美学相结合的未来发展趋势。
周秀梅[4]2013年在《城市文化视角下的公共艺术整体性设计研究》文中认为随着城市化进程的加快,我国城市化水平已从1980年的19%上升至2011年的50%。在巨大的城市化浪潮和全球经济一体化冲击下,作为人类文明精华之所在的城市,原本城市文化、城市空间特色各异的城市,逐渐变得相似而失去了原有的城市地域空间特色,这种现象在中国尤其显得突出。我国的城市建设如何从规模走向质量,如何将城市空间特色纳入城市建设的多元目标中,已成为我国城市化进程中一个亟待解决的问题。每一个城市空间,都是在其特有的自然山水条件、历史文化遗存和社会经济条件等基础上经过长期的演变、发展形成的。而城市文化则是城市经济、政治及自然、气候条件等综合因素长期作用的结果,是城市在长期的发展和演变过程中积淀的产物,是城市特色与品格的具体体现。城市文化建设是城市建设与发展的重要内容,是城市生活的灵魂和核心,它对提升城市整体形象、提高城市居民整体素质、促进城市经济、社会的协调发展与可持续性发展具有重要意义。如何挖掘城市文化内涵,彰显城市个性与魅力；如何建立合理有效的城市文化建设机制,合理开发城市文化资源,真正从人与自然的角度,从城市历史文脉的角度,构建人文活动空间体系,彰显城市独有的品格与魅力,成为当前城市文化建设的首要问题。公共艺术作为城市文化的重要载体之一,可以结合城市规划与建筑设计导入城市整体形象的营造,利用整体性设计,使公共艺术介入城市公共空间与环境建设,使其传承城市的历史与文化,协同塑造具有地域文化特色的城市公共活动空间。但是,随着现代科学与技术的不断发展,社会分工与学科建设越来越细,各专业与学科间的割裂状态越来越明显,造成城市公共空间的建设各自为政而失去整体的协调与合作,从而影响了城市整体的公共空间环境品质与城市形象。城市中的公共艺术由于缺乏系统的规划与设计,加之与其背景环境关系的不协调,造成城市公共空间环境品质的下降与资源的浪费。本文从城市文化的角度,通过对国内外公共艺术的起源与发展状况的分析,阐述了公共艺术与城市文化的关系,在构建公共艺术整体性设计理论框架的基础上,对公共艺术整体性设计的主要层面进行了全面而深入的论述,并从公共艺术系统规划与设计出发,从系统思维的角度,以整体性设计为核心,把公共艺术以及公共艺术所处的复杂的背景环境作为一个不可分割的整体进行研究与设计,其目的是为了营造具有地域文化氛围和宜人尺度的雅致、宜居的城市公共活动空间。毋庸讳言,一个文明、开放、充满活力的城市公共活动空间和城市形象对外部资源具有极大的吸引力,这种吸引力很大程度上来自于城市的文化品位和城市的文化特色,它是城市综合竞争力的重要构成要素,这种要素能极大地提高城市的凝聚力并对城市周边地区乃至更大区域产生辐射功能,这对整个城市及社会经济的发展将起到极大的推动作用。全文由绪论、正文和结语叁部分组成。第一部分,绪论部分。主要阐述了国内外公共艺术发展的历史、现状以及本文研究的目的、意义、方法与框架,对论文涉及的相关概念和研究的重难点进行了界定与分析。第二部分,公共艺术与城市文化。系统分析与总结了公共艺术与城市文化的各种关系,提出我国的城市公共艺术在吸收国外公共艺术成功经验的基础上必须发展具有地域文化内涵与场所精神的公共艺术。第叁部分,公共艺术整体性设计的理论框架。本文以系统环境观、可持续发展理论与人居环境科学为理论框架构建了公共艺术整体性设计的理论基础。第四部分,公共艺术整体性设计的主要层面。对公共艺术整体性设计主要层面如城市规划、建筑、城市景观以及城市环境色彩等进行了详尽的论述。第五部分,城市公共艺术的系统规划。通过城市公共艺术的系统规划使城市空间造型艺术系统纳入到城市建筑与城市设计的规划项目中,使城市公共艺术协同打造集物质与精神于一体的和谐场所,以提高城市公共空间环境质量。第六部分,武汉公共艺术研究。在分析武汉城市空间特色的基础上,进一步从城市文化的角度阐述了公共艺术整体性设计对改善城市公共空间环境,提升城市的整体形象与推动社会和谐发展所起的巨大作用。第七部分,结语。对我国公共艺术的起源与发展进行综论,并对我国公共艺术的未来发展提供整体性的总结与建议。
张春楼[5]2017年在《新轴心时代视域下的中国哲学再创造》文中研究表明新轴心时代、中国哲学创造性转化与创新性发展以及中国哲学再创造等层面的哲学探讨都是当前新哲学研究的热门话题,这些研究事关中国哲学在"新哲学丛林期"的生存、发展与中华民族伟大复兴。长期以来,这类讨论与研究的领域相对零散,需要进一步整合到新轴心时代视域下去关注中国哲学的传承与创新,也是国家层面关注的重大理论与实践问题。学界关于中国哲学再创造的研究不多,且倾向于中国哲学创造性转化的分割研究,长期会通不力,平面化、静态化比较明显,缺乏对理论变革与大众实践融合的深度反思。而把中国哲学理论和大众实践体系再创造的路径探讨放在新轴心时代视域下指向人类核心问题来研究更不多见。哲学应该以会通的方式指向人类现实问题,这也是此研究的基本逻辑思路。论文沿着"背景←→实景←→愿景"的整体循环脉络,展示中国哲学再创造的动态性。即通过追溯哲学演进的历史,寻找人类核心问题的遗传和变异基因,以轴心时代以来的哲学变迁为背景,以"人类核心问题"为焦点,"再创造"为主线,落笔于科学技术辐射全球的新轴心时代前兆实景,围绕当代和未来人类核心问题,指向新轴心时代的中国哲学再创造,期盼再造中国新哲学的美好愿景得以实现。首先聚焦轴心时代的核心问题,考察其嬗变历程,反思其根源与变异成因,回溯中西方哲学通过批判作出的连锁反应。由此发现科技发展已经成为哲学再创造的强大动力,推动人类迈进新轴心时代。新轴心时代的人类核心问题不再孤单,而是形成核心问题圈。面对多重危机,人类全面觉醒,瞩望新轴心时代的开启。中国哲学对人类危机必须应战,做出准确判断,且在理论与实践两个领域进行有机再造。当然,这一永恒的人类主题并非一蹴而就,必须长期探索。该研究直面新轴心时代的人类核心问题,探索中国哲学再创造的理论与实践盲区和路径,试图推动中国在新轴心时代再现百家争鸣新局面,使中国哲学走出生存困境,让中华文明在新轴心时代焕然一新,惠及人类。全文竭力想说明和论证的主要观点有:一、人的"理性与欲望"居于人类问题核心位置,经过轴心时代持续嬗变,其根源与变异在哲学批判的脉络中清晰可见。哲学在指向人类核心问题的大众实践过程中发生批判性地变革,呈现出自身的内在规律。二、在科技时代,人类文明在冲突与对话中开启共生性呼吸,中心主义开始离散,部落主义泛滥,普遍主义与普世价值纠缠不清,科技异化日益挑战人类文明,引发批判升级,各种文明渐次跨域,加剧着哲学转向。学者的研究旨趣也从跨学科延伸到立体、动态的跨界或跨域,科技发展已经成为哲学再创造的强大动力,推动着人类新轴心时代的步伐。叁、多维度地审视新轴心时代的核心问题圈,反思不断升级、变异的矛盾与危机,倒逼人类全面觉醒。中国传统哲学很难应对新轴心时代的人类核心问题,特别是中国自身发展问题,表现为理论变革与大众实践的双双滞后,原因主要在于没有把问题置于新轴心时代的视域下进行批判与会通。四、中国哲学在新轴心时代的存废主要取决于是否进行恰当的理论再创造。通过考察张岱年综创论和成中英再创论的既有研究,可从中推及中国哲学再创造的盲区与困境,构筑中国哲学再创造的多阶路径。五、分析儒释道大众化实践的历史典范和现实楷模,宏观审视中国哲学世界化的战略构想与实践,多维度地透视中国哲学的大众化实践,分析其得与失,凝练出中国哲学大众化实践体系再创造的新构想。全文暗用"互联网+"思维模式,在中国哲学再创造的理论与实践两个方向都隐含着动态的"中国哲学+"立体再造脉络。根据具体章节内容主要采用文献研究法、比较分析法、典型案例法、历史回跳法和总结归纳法等展开研究。该文是以中国哲学为基础的跨学科、跨界综合性研究,主要有以下几点尝试性创新:一、在学术思想上,在新轴心时代视域下探索中国哲学理论再创造的多阶路径,再造中国哲学大众化实践新体系。这是学界交叉研究不足的领域,有一定的开拓性。二、在学术观点上,提出"中国哲学+"新概念,认为新轴心时代与"中国哲学再创造"之间可以实现历史与逻辑的双重会通,中国新哲学能够成为解决中国特色社会主义建设中次生问题,甚至新轴心时代人类核心问题圈的中国方案。叁、在研究方法上,采取跨学科、跨界、概念类比和"嫁接"等方法,既有对新轴心时代和中国哲学分析与再造的理论"务虚",也有对大众实践成果的总结和理论渗透的"务实",更有对新体系再创造理论与实践中次生问题的多维度关注。在整体上,该项研究最终的创新点是思想系统性、内容实践性、视角多样性和问题针对性,因而既具有理论深度,也具有解决现实问题的可操作性。概览全文,展望哲学发展前景,发现人类文明在新轴心时代是整体性再造,故步自封的文明必将成为人类文明化石,探讨中国传统哲学的理论变革与大众实践体系再创造路径,有利于激发自由、平等、富强的中华大地再现百家争鸣。中国哲学再创造也必将加强中华文明与外域文明的优势互补,惠及全人类。
产斯友[6]2014年在《建筑表皮材料的地域性表现研究》文中进行了进一步梳理建筑与具体地域环境之间的关系，以及材料于其中所起的作用曾经不言自明：前工业时代材料直接取之自然，建筑与所处地域有着天然的关联性；而工业革命带来了由机械生产的钢、混凝土、玻璃等工业材料，由其建造的早期现代主义建筑，因材料的抽象化应用与设计态度上对地域性差异的漠视，与环境多存隔膜；就此流弊，“二战”后的反思与修正一直持续至今，设计结合环境已逐渐成为当代建筑师的文化共识，具体操作中对材料表现力的挖掘亦已成为融合建筑与环境的重要手段；然而，当今发达的消费文化与大众传媒强化了以视觉主导的思维模式，受此影响，建筑学领域“表皮”热兴起，图像化拼贴、数字化炫技与单纯视觉性的材料迷恋倾向日趋严重，这种对建筑自身表象的过度关注，很大程度上再次割裂了建筑与环境之间的“对话”关系。有鉴于此，重新树立环境意识，回归建筑基本问题，在“地域性”视野下审视和发展建筑材料研究，探寻表皮材料表现与地域环境之间的关联途径，以促成建筑顺利地融合环境，将有助于超越单纯的形式审美，丰富建筑的多重内涵。建筑创作中，材料的“地域性表现”，指向于一种通过对材料能够引起身体体验、心灵感动以及情感与文化共鸣的表现性内容的强化与表达，以回应建筑所处“地域”环境的设计策略。以此为研究内容，本文突破以往针对材料具体类别的研究视角，通过梳理回顾中西方传统与现当代建筑中材料应用的演进历史，探究其中“材料表现”的具体内容与主要手法，并结合对“地域”环境构成要素的剖析，力图以建筑表皮的材料表现为手段，使建筑适应地域气候，回应地域景观，承载地域文化，由此构建建筑与地域环境之间的多层次关联。论文从以下叁部分逐次展开论述。第一部分提出问题，对应于第一章的内容。第一章绪论，首先论述了本课题研究的时代与学科背景，指出材料之于建筑与文化的意义，并由此提出本文的核心议题：如何实现建筑表皮材料的地域性表现，使材料更好地诠释建筑，使建筑得体地楔入环境？继而综述了本课题国内外相关研究成果，分析了本课题在现有研究基础上继续拓展的可行性与必要性，最后对本课题的研究对象、内容、范围、方法与框架，以及主要创新点进行了简要说明。第二部分分析问题，对应于第二、叁章的内容。第二、叁章是论文的理论基础研究，以工业革命为时间节点，按人类文明进程的发展顺序，分别对“地域各异的前工业时代”与“全球趋同的机械与信息时代”的“材料表现”内容进行了详尽梳理与史学分析，并加以概括提炼，为后续论文主体部分的立论研究，提供言之有据的史论支撑。第叁部分解决问题，对应于第四至第八章的内容。第四章是论文的理论核心建构，以前文的史论回顾成果为基础，分析了表皮的两种典型建造逻辑，阐明了表皮材料表现的技术、艺术与人文层面的详细内容，继而探讨了表皮材料表现的主要手法，最后依据“地域性”的要素构成，提出表皮材料地域性表现的叁大主要途径：适应地域气候、回应地域景观、关联地域文化，由此开启下文实践指向的理论应用研究。第五、六、七章紧承上文，依次从“地域气候”、“地域景观”与“地域文化”的角度展开论述，结合典型案例的深入解读与细致剖析，尝试将前文的理论思考，落实为“表皮材料地域性表现”的具体创作思路与方法。第八章是对上述展开部分的综合论述，以“‘整体观’观照下表皮材料的地域性综合表现”为题，通过对经典案例的全面阐释，分别对表皮材料地域性表现的叁大途径，以及材料的地域性、文化性与时代性表现加以综合概述，是对上文理论应用部分的进一步概括总结。最后为本研究的结论，总结得出论文的主要理论成果，指出本研究尚待完善之处，并对本课题后续研究作出展望。材料离不开“建造”，侧重于审美与文化范畴的材料“表现”，同样离不开具体的技术支撑，限于篇幅与学识，笔者此文未就微观层面的材料构造技术细节，及其与材料表现的关联性展开细致分析，容后续研究再作深入探讨。
夏桂平[7]2010年在《基于现代性理念的岭南建筑适应性研究》文中研究指明现代性是个复杂而综合的概念,可概括为两个层面:一个是理性层面,它提倡科学、技术,讲求效率;另一个是文化(审美)层面,它注重批判性,勇于否定自我,追求进步和创新精神,倡导社会和谐、自然和谐、人性和谐。这两个层面建构起了现代性自身的悖论文化体系,使得人类在现代化进程中,始终保持反思的力量。反映到建筑领域,主要表现为传统与现代、全球化与地域性、人本主义与生态主义等具有争议性的议题。伴随20世纪引进西方现代建筑设计理念和建筑技术的历程,岭南建筑的现代性主要体现出对功能的重视,以及对旧有形式的革新;在当代经济、文化、科技全球化背景下,岭南建筑所面对的现代性表现出以下特点:建筑审美的多元化、个性化掩饰了传统与地域性特色,信息技术和传播效应改变了建筑设计手段和建筑存在方式,消费文化改变着建筑审美观念并影响到建筑创作,以及建筑创作由功能价值取向转向自然生态价值趋向。论文基于现代性建筑理论及其价值理念,对地域建筑概念外延进行了拓展,为岭南建筑的多元化发展构建理论支持,实现现代主义与地域观念的结合。论文首先展开基础理论研究,也就是关于现代性的探讨,以及现代思维对于岭南建筑现代化历程的影响,从梳理现代性的基础哲学思想开始,勾勒现代性思维的大致轮廓。在此基础上结合建筑现代化的过程,以现代性的双向度思维分析建筑现代主义所遭遇的现象,并建立建筑现代性的观念再认知,进而引入适应性概念,并建构适应性创作观。其次,论文研究岭南建筑现代化历程,以及对岭南建筑师群体的影响和塑造,从而把握岭南建筑现代化历程所呈现出的现代性思想。再次,论文针对现代性的当代特质展开分析,进而以现代性的批判态度审视岭南建筑创作受时局的影响和带来的启示。论文最后提出了岭南建筑创作的适应性发展理念,并针对岭南建筑区域的特点,就社会适应性、文化适应性、当代现代性特质适应、气候适应性设计、生态适应性设计等五个方面策略展开了研究。
曹莉[8]2012年在《儒家人文精神与我国体育文化产业发展战略研究》文中提出繁荣哲学社会科学，中国文化大发展，中国文化走出去，是党的十七大提出的战略目标。为更好地落实党的十七大精神，2009年7月22日，国务院常务会议通过了《文化产业振兴规划》。文化产业的振兴离不开中华优秀传统文化的本源支撑，需要通过民族文化传承体系的现代构建和民族文化元素的有机融入。体育文化产业作为我国文化产业的重要组成部分，更需要植根于中华民族优秀的传统文化，汲取其精华。伴随着社会的发展、人类的进步以及体育生活化进程的提速，人们对高品位体育文化产品的需求日益强烈。儒家人文精神作为中华优秀文化的主流，正在受到世界上越来越多不同种族人们的喜爱和赞赏。显然，将儒家人文精神与体育文化产业相融合，打造基于儒家人文精神基础上的体育文化产业品牌，既是时代的强烈要求，也是文化产业尤其是体育文化产业振兴的现实需要，更是中华民族文化复兴的重要组成部分。梳理国内外体育文化产业研究成果发现：①国外学者对体育文化产业的研究比较细致，其研究领域与所关注的问题已涉及到体育文化艺术业、新闻出版业、广播电视业、电影业、音像制品业、娱乐业、版权业、演艺业等各个方面，研究水平较高。但是，国外学者对体育文化产业的研究也存在着系统性不强、研究领域较松散等突出问题，另外，技术与操作层面的研究较多、战略层次的研究较为缺乏；②我国学者主要从体育文化产业的概念、特征、作用、内容、现状、对策及区域体育文化产业开发等方面进行研究，虽取得了一定的研究成果，但也出现了不容忽视的问题，表现为对体育文化产业现状的把握还不够系统，缺乏深度研究，对体育文化产业对策建议的研究仍停留在起步阶段和表面层次上，一般性议题较多而实证性研究偏少，缺乏战略层次的系统研究。目前，儒家人文精神的研究领域与所关注的问题主要涉到儒家人文精神与政治、管理、音乐、和谐社会、宗教、教育和市场经济等多个方面，尚未发现儒家人文精神与体育领域的相关研究成果，更未检索到儒家人文精神与体育文化产业的相关研究成果。为此，我们提出了《儒家人文精神与我国体育文化产业发展战略研究》这一课题，具有明显的原创性。本研究综合采用文献资料、调研、专家访谈、实地考察、案例分析、探索性研究等多种研究方法，从分析中外体育文化产业现状和我国体育文化产业存在的优势、劣势以及机会和威胁入手，系统地探讨儒家人文精神为什么要融入体育文化产业？能否融入？以及怎样融入等问题。在此基础上，提出了基于儒家人文精神的我国体育文化产业战略构想，并详细阐述了基于儒家人文精神的体育文化产业的布局、品牌的打造、资源的配置、风险的控制、市场的营销、国际化的传播、人才的管理和培养等战略性问题，从而建立了体育文化产业发展的理论方法体系和模式结构；在对北京奥运会和第十一届全运会融入的儒家人文精神进行案例分析的基础上，以孔子养生文化产业和基于儒家特色的体育文化产品的开发与设计为例，对体育文化产业的系统开发进行了应用性举例研究。得出以下结论：1、体育文化产业是一个复合概念，是指以体育文化资源为依托，以经营体育文化的符号性商品为主体，以满足消费者体育文化娱乐需求为目标，借助现代管理手段，提供体育文化产品和文化服务过程中的生产、销售、管理、服务等一系列活动的总和。体育文化符号价值是体育文化产品的核心和主体，现代的组织管理体系是提升体育文化附加值的保障，体育文化符号的外向化则是体育文化产业化的灵魂与核心。体育文化产业实质是通过体育对文化符号的创造和加工，获得产品创新与品牌创新，以提升体育物质文化和精神文化产品的附加值。2、我国体育文化产业的发展，机遇与挑战并存，积极整合我国体育文化优势资源，打造具有国际影响力的中国特色体育文化产业品牌，是我国体育文化产业可持续发展的突破口。3、儒家人文精神是指由孔子创立，经过弟子和后学的传播与阐扬而形成的人之所以为人的基本思想和基本观念。这些理念历经2500多年生生不息的发展，特别是经过近百年的冲刷洗礼，其“叁纲五常”、封建等级思想被逐渐淘汰，而其中的“天人合一”、“以人为本”、“刚健有为”、“和谐尚中”、“实事求是”、“诚实守信”、“见利思义”、“道德自律”等人文精神正跨出本土，走向世界，为世界范围的人文危机、环境污染、生态平衡等问题的解决提供智慧。4、体育文化产业发展的最终目的是服务于人生，服务于人生的健康、愉悦、理念、思维方式、价值、尊严、追求和自由。所以，体育文化产业开发的终极目的是开发人的潜能，为了人的更加道德化、更加人性化服务。儒家人文精神与体育事业所崇尚的价值追求相近，两者的融合具有现实的可能性。5、将儒家人文精神元素融入体育产业产品开发，打造具有中国特色的体育文化产业品牌，既可为世界各国提供有形的蕴含儒家文化精神的产品，以满足国际社会当下对儒家文化教育日益强烈的现实需求，又可促进体育文化产业的发展。这表明儒家人文精神与体育文化产业之间具有良性互动的关系。6、基于儒家人文精神的体育文化产业是指以儒家人文精神为核心价值，以实现产业繁荣和弘扬儒家人文精神为目标，立足儒家人文精神加速产业推广和普及，以儒家人文精神提升产业文化认同的体育文化产业。7、从儒家人文精神的视角规划我国体育文化产业的发展战略，不仅可以将丰富独特的历史文化资源转化为文化资本，获得巨大的经济效益，而且有利于中华文化走向世界。应坚持传统与现代结合，中国与外国结合，社会效益和经济效益结合、礼与法相结合的战略方针。树立以仁务本，构建中国体育文化产业的企业文化；以义取利，提升中国体育文化产业的社会责任感；以礼经营，优化中国体育文化产业的政策环境；以智明理，培育中国体育文化产业的高端人才；以信立业，规范中国体育文化产业的市场行为等具体战略目标。以儒家“和而不同”精神为指导实施创新战略，以儒家人文精神为元素实施品牌特色战略，以儒家“协和万邦”精神为主导实施“走出去”战略，以儒家的“仁道”和“经世致用”精神为指导实施人才聚集战略。8、基于儒家人文精神的我国体育文化产业发展战略应以儒家的“仁道”为指导思想，以儒家的“厚德”思想为开发原则，以儒家的“经世致用”理念为开发路径实施综合开发。9、我国体育文化产业基于儒家“天人合一”精神的布局策略主要有：（1）弘扬儒家“天人合一”人文精神，树立可持续发展的科学布局观；（2）健全我国体育文化产业非均衡结构机制，促进体育文化产业一体化发展；（3）提高体育文化产业布局的产业关联度，建立体育文化产业整体布局的协调服务机制；（4）依托体育文化产业资源特色，促进体育文化产业链集群布局创新。10、市场是体育文化产业的基点，营销行为是其价值得以实现的关键环节。在我国体育文化产业逐“利”的营销活动中，弘扬儒家“利者，义之和也”的财富观，树立“义以为上”的指导思想，坚持“信以导利”的道德操守，遵循“见利思义”的行为准则，是实现体育文化产业价值的有效途径。11、体育文化产业资源优化配置主要通过政府配置和市场配置两条途径来实现。在我国体育文化产业资源的优化配置过程中，政府和市场都秉承儒家“天下为公”的精神和理念，既可以实现政府宏观调控的科学性、合理性，又可以充分发挥市场的积极性、创造性。12、体育文化产业风险是指产业在发展过程中由于不确定性因素所带来的失去应有收益和蒙受损失的机会或可能性，风险主体为避免产业风险尝试着各种各样的控制方法。在我国体育文化产业风险控制的过程中，儒家“中庸”、“尚中”的辩证法，“天人合一”的生态文明观，“执两用中”的控制方法，为产业风险控制提供了有益的价值资源。13、儒家诚信精神在我国体育文化产业品牌打造中的转化策略：首先要汲取儒家诚信思想精华，改造儒家传统诚信观，丰富体育文化产业品牌的诚信内涵；其次要培植体育文化主体企业的诚信品牌；再次要构建体育文化产业品牌发展的现代信用体系；最后要建立体育文化产业诚信品牌的评价体系。14、体育文化产业非均衡发展所追求的“相争与相融”的整体布局和发展模式，需要在儒家“和而不同”人文精神关照下创新发展。可通过健全我国体育文化产业非均衡结构机制，推动体育文化产业的集群式升级，发展大型龙头企业；带动我国体育文化产业集群发展、提高体育文化产业关联度，形成区域产业网络发展带等策略实现。15、在“协和万邦”精神关照下，夯实国内市场基础，塑造体育文化产业出口品牌；扩大国际目标市场，提高国际市场份额；扶持成立国际中介机构，健全涉外文化产业促进组织；完善我国体育文化产业区域政策，形成共赢的国际合作机制和创新国际化发展的扶持机制等是我国体育文化产业国际化发展的有效路径。16、2008年北京奥运会和2009年第十一届全运会的文化产业开发充分挖掘儒家“天人合一”、“以人为本”、“和谐尚中”、“见利思义”、“勇于担当”的人文精神，取得了丰厚的经济效益，可为奥运会以及大型体育赛事的市场开发提供有效的理论与方法支持，本研究梳理的这些经典案例，可作为遗产，加以保护。17、本研究设计的孔子养生文化产业的开发举例和基于儒家人文精神特色体育文化产品开发举例可为塑造中国特色体育文化产业品牌，保护、传承、传播儒家人文精神，促进我国体育文化产业的国际化传播提供了崭新思路。
张智铭[9]2010年在《从“图案设计”到“视觉传达设计”》文中指出在中国平面设计教育的发展历程中,随着社会、文化形态及艺术设计自身条件的变化,它有过不同的名称,从“图案设计”到“商业美术”,从“装潢美术”到“平面设计”,直至今天的“视觉传达设计”,其词它包括“包装装潢”,“书籍装帧设计”、“广告设计”、“信息设计”、“数码媒体设计”种种变化,它们或名副其实,或张冠李戴,或平行并列,或交替穿插,或反反复复。当我们对这一系列名称进行系统化整理时,就不难发现每一种名称都代表着某一特定时间段的特定的平面设计教育形态,并揭示出从理念到方法,从课程到教学,从内容到形式的实验、改革变化与发展。因此对这一现象进行整理研究,可以在很大程度上认识中国平面设计教育发展的线索。本文正是以专业名称的演化为叙述分析的基本线索,以设计本身的类型与内容、样式变革为背景,通过不同专业名称引导下的课程结构与教学内容的变化,整理中国平面设计教育的发展脉络,认识其历史进步的规律为新形势下设计教学的新实验、新变革打下基础。论文分为五个章节。第一章整理与描述了晚清与民国阶段的平面设计教育雏形,它们分别在教会工场的传授讲习、师范学校的手工课程、美术学校的图案教学以及企业的商业美术及授徒为基本形式。第二章叙述与分析了新中国成立后,在工艺美术旗帜和“装潢美术”概念下,源自中国传统装裱术的以装饰性为主要手段的教学形式与内容。第叁章阐释了改革开放后,当现代艺术设计及教育形态出现后,平面设计概念及相关教学改革、引进新课程的情景。第四章论证与分析了在世纪之交,中国逐渐进入以数字化技术支撑的信息化社会,“视觉传达设计”概念的出现,与学科更大幅度的增容与交叉的局部。第五章对当前以不同学科名称指导下,不同专业发展理念与模式、多专业方向开辟、课程设置、教学内容的并置、交叉、更迭等情况进行梳理,对其边界的模糊性、样式的边缘性、结构的复合性进行了分析,就不同名称及范围概念中的课程发展与教学实验进行了分析,对教学观察中的问题进行了透视与反思。论文试图在反思的基础上,认识学科的较为复杂的演化历程,明晰这种令人眼花缭乱的学名变幻中所掩盖的教学内容、课程理念及方式方法的经验,以期待为学科的未来进行时态找到预期的可能景观。
周伟[10]2004年在《建筑空间解析及传统民居的再生研究》文中指出本文分为上篇与下篇 上篇 空间是人类建筑活动的出发点与归结点,是人类进行物质与精神活动的重要场所。作为人与自然之间的一种物质存在,建筑空间对外承载着自然界对人类施加的一切作用,对内则影响着人的心理变化乃至进化与生存。 从分析、归纳传统的建筑空间解析方法出发,遵循技术科学的逻辑思维,经归纳与演绎方法的综合运用,建立了空间基本约束与空间缺陷等空间解析的新视野,同时,首次以空间的建筑属性轴心与健康——生态属性轴心构建了对空间认识的“整体空间”观。 基于“整体空间”的认识,对传统民居空间结构、形态及其涵义进行了透视与研究。同时,运用生态学、环境生态学、生态工程学以及城市生态学的相关原理,解析了民居空间的健康——生态属性,建立了民居生态系统的定义,讨论研究了民居生态系统与自然平衡的相对舒适环境,与自然生态系统及城市生态系统的差异,生态负反馈调节机制以及其它重要的生态属性及其规律。 在研究民居空间约束与缺陷的特殊性及其与时代发展的关联关系基础上,对民居未来的发展取向进行了建筑节能反思,同时针对现代科学技术对民居的促动作用进行了哲学层面的认识与思考,指出要以建设性的后现代主义思想研究与指导民居的发展,应用科学化、生态化技术,使民居的“整体生态空间”在自然环境中进化为一个良性循环的复合生态系统。 下篇 首先分析研究了传统民居面对现代化进程的自然演进及其诸多困惑与矛盾,针对现代科学技术对民居的负面推动及建筑师创作的历史责任进行了批判性的思考;
参考文献：
[1]. 现代科技运动中艺术与设计的对流与整合[D]. 王君. 华中师范大学. 2003
[2]. 建筑与城市的本土观[D]. 李蕾. 同济大学. 2006
[3]. 寻踪—生态主义思想在西方近现代风景园林中的产生、发展与实践[D]. 于冰沁. 北京林业大学. 2012
[4]. 城市文化视角下的公共艺术整体性设计研究[D]. 周秀梅. 武汉大学. 2013
[5]. 新轴心时代视域下的中国哲学再创造[D]. 张春楼. 中国科学技术大学. 2017
[6]. 建筑表皮材料的地域性表现研究[D]. 产斯友. 华南理工大学. 2014
[7]. 基于现代性理念的岭南建筑适应性研究[D]. 夏桂平. 华南理工大学. 2010
[8]. 儒家人文精神与我国体育文化产业发展战略研究[D]. 曹莉. 曲阜师范大学. 2012
[9]. 从“图案设计”到“视觉传达设计”[D]. 张智铭. 南京艺术学院. 2010
[10]. 建筑空间解析及传统民居的再生研究[D]. 周伟. 西安建筑科技大学. 2004
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