郭绯绯
湖南工艺美术职业学院 413000
摘要：日本园林在吸收中国造园思想的基础上，在本土化的禅宗思想影像下，结合自身的地理环境，创造了日本庭园艺术的最高峰——枯山水。本文逐层分析日本枯山水园林的发展历程、造园理念、空间布局和构成要素,探讨枯山水的独特造园手法及其艺术成就。
关键字：日本；枯山水；造园艺术
一、日本园林总体特色
日本是个具有得天独厚自然环境的国家。岛上气候温润，四季分明，森林茂密。秀美的自然景观，孕育了日本民族顺应自然、赞美自然的美学观，这种审美观奠定了日本民族精神的基础，从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。
日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它不同于中国园林“人工之中见自然”，而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观，避免人工斧凿的痕迹，创造出一种简朴、清宁的致美境界。在表现自然时，日本园林更注重对自然的提炼、浓缩，并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受，从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻，含而不露的特色；具有突出的象征性，能引发观赏者对人生的思索和领悟。
日本园林的小巧而精致，枯寂而玄妙,抽象而深邃，用极少的构成要素达到极大的意韵效果，虽早期受中国园林的影响，但在长期的发展过程中形成了自己的特色，尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园，枯山水园林就是日本独特园林的一个典型代表。
二、枯山水园林的认知
1、枯山水园林
枯山水又称为假山水，是日本特有的造园手法，堪称日本园林的精华与代表。枯山水被誉为日本庭院园林艺术的最高峰。枯山水其实就是干枯的山水景观，没有使用水的元素，但是用白砂铺地象征大海、江湖，白砂上有时还会刻意地用靶子划出各种纹路，将纹路比拟成水纹；白砂中点缀山石寓意岛屿、高山等景观，山石的摆放组合非常讲究，甚至有的枯山水将石头纹理精密相接表现瀑布或自然界的各种流水。
2、枯山水园林产生的原因
1）宗教原因
公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。早起中国庭院的造园艺术流入日本，13世纪时，源自中国的另一支佛教宗派“禅宗”在日本流行，对日本人的生活、文化产生了巨大的影响。许多日本人开始借助禅宗进行冥想、领悟。希望摆脱杂乱的想法和欲望，达到一种超然的境界。
2）民族思想原因
日本人对永恒的十分渴望，对静心十分向往。因为日本属海洋性气候，温暖潮湿，植物生长周期短，更新快。这样的生存环境会给人心理上造成一种短暂易逝的无常感。在日本人看来，美总是转瞬即逝的，樱花般稍纵即逝的美是难以把握的，而凝固静止的东西才是可以把握的。所以，日本人把一切他们所认为美好的东西加以仪式化、程式化，使其固定下来，枯山水正是产生于这种民族思想的需要。
3）自然原因
日本是海岛国家，国土狭长，使用面积有限。这导致日本传统园林面积都比较小。日本白砂石头较多，再加上当时京都缺水，原先以水、山为主的池泉山园林逐渐因为经济、耗水等原因被人摒弃，随之小型的枯山水园林就应运而生了。特别是在缺水地区，枯山水园林的应用十分广泛。
3、枯山水的造园理念
枯山水是日本园林特有的造园形式，是在禅宗思想的影响和指导下发展起来的。禅宗源自佛教，禅宗主张一切事物以其最本质的面貌呈现，不参杂任何矫揉造作的修饰，追求绝对的空灵、纯粹的精神世界。禅宗提倡自我觉悟和摒除杂念的顿悟。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆因此禅宗推崇美学是强调领悟，通过写意的手法来隐喻和比拟，让观者自行感受和思索，这点与禅宗冥想的修行方式不谋而合。
4、枯山水的空间布局与构成要素
日本枯山水庭园在空间布局上简单、清晰又有内涵。具体表现在以下几方面：首先，在时空关系上，枯山水表达的静态、永恒的特色。其次，枯山水常常会呈现出不等边三角形的形态特征。再次，枯山水追求抽象、简明之美。
枯山水园林产生初期，构成要素比较繁多。在不断发展过程中，逐渐将灌木、小桥等繁杂的要素舍弃，仅留下岩石、耙制的沙砾和一块块苔地。这就是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。枯山水庭园非常讲究置石的处理，从石材的挑选、置石的布置方式和置石所呈现的意境，都体现了日本人特有的自然观和审美观。枯山水一般采用石砂理水的方式，园中白沙铺地，弯弯曲曲，好似一条小河从庭园中流淌。植物也是造园者精挑细选的，庭园中出现的植物品种不多，常常是以一两种植物为主，再选用几种植物作为辅助。在层次上做到清晰、简洁。
三、枯山水的特色
1、追求凝固的美和永恒
枯山水追求孤寂淡泊、脱尘离世的外在美，重视内在的永恒感、归属感、秩序感，它以块石做山，白砂为水，免去草木苔藓的交替荣枯，避免了水体的变幻莫测，在枯山水中一切都是恒定的，一旦做好便不再变化，所以枯山水最根本的追求是美的永恒与凝固，这与中国园林追求自然的千变万化与勃勃生机刚好相反。
2、小而精致无比、少而意象无极
日本是一个海岛国家，国土面积小，资源少，因此，日本的枯山水园林，无论是面积还是园林里的构成要素，都体现“小”的特点。日本人在园林的构造中，力求用很小的要素、很少的物体来表现意味深长的东西。在枯山水中，几乎任何事物都有一个深刻的含义或者作用，例如园中的“三樽石”，是三块很小的石头，它们代表的是日本早期的三个大的岛屿；一块铺满白沙的小池，代表的是整个大海；白沙中间的一棵树或者是一块石头代表的是一个小岛；白沙中人工形成的一道道细纹是大海的波浪。枯山水就是追求在有限的空间中创造出的大的意象。
3、富有禅意、意境深远
日本人具有很深的无常感和孤寂感，而这种无常感和孤寂感渗入日本民族的审美意识中，使人产生一种解脱和超越的渴望，使人更追求一种超脱世俗的禅的思想，而日本的禅宗也追求自然，因此，日本的审美更趋向于禅的空寂与枯淡。枯山水园林就是这种思想的产物，庭园的树木、岩石、天空等虽然寥寥几笔但蕴含着极深的寓意。在修行人眼中，砂能成水，石能成山，绵软的白砂和形状各异、大小不等的石头来是大自然和生命的主体。白砂的不同波纹，通过人的联想、顿悟赋予景物以意义，它的美，更多地需要靠禅宗冥想的精神构思，因而具有禅的简朴、枯高、自然、幽玄、脱俗等性格特征。
枯山水不仅仅是艺术形式的一种，更是一种象征与联想的艺术。经过巧妙的构思，将块石进行排列组合，铺上白砂，再加上苔藓的点缀。这些元素能抽象化为海、岛、林，幻化出另一种境界，形成没有一树一草的庭园。使人从小空间进入大空间，由有限进入无限，达到一种“空寂”的意境。踏入枯山水园林，静静地看、默默地想，有种脱离苦难尘世，摆脱心灵两面性、极端性、矛盾性的感觉，使人从内心的冲突解放出来，达到对忧患人生的纯净的思考和顿悟，达到无欲无求的静心状态。
结论
枯山水造园艺术为现代人提供了精神休息的场所，为现代环境艺术设计提供了新颖的设计理念。在今后的环境艺术设计中，枯山水作为园林艺术的一部分，其特有的意味也随着园林的发展而有所变化，设计师在设计中融合更多的文化和思想，使得造园艺术的呈现更多样化。
参考文献：
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［2］卓智慧.《自然环境对日本园林形式和特点的影响》［J］.《上海建设科技》2005（05）：3
［3］郦文俊.禅宗文化影响下的日本山水庭院［J］.《园林理论与研究》2015（01）：35-38
作者简介：郭绯绯（198912-），女，湖南省益阳市，汉族，硕士研究生，湖南工艺美术职业学院，助教，环境艺术设计
论文作者:郭绯绯
论文发表刊物:《知识－力量》2017年11月上
论文发表时间:2018/1/25
标签：日本论文; 山水论文; 园林论文; 禅宗论文; 庭园论文; 造园论文; 自然论文; 《知识－力量》2017年11月上论文;