摘要：随着人类社会的进步和发展，人们对精神生活的有着越来越高的要求。大环境下，艺术所展现的形式日益丰富。由单一的视觉呈现作品逐渐演变成视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等人体感觉的多方面结合。同时装置艺术也孕育而生，有效利用、改造、组合等，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的文化意蕴的艺术形态等，并在短短几十年的形成发展中逐渐成熟，在众多艺术门类中占据了重要的位置。它简单来说是“空间、材料、情感”的综合的艺术作品。影像是人们对视觉感知的物质再现。二者的结合可以将创作者的作品再一次升华，将创作者想要表达的主题思想和情感淋漓尽致的传达给观者，并且因为其真实存在性，可以与观者更好地互动。人的情感体验不同，感受就不同，观看的角度就不同，这也大大地发挥了艺术作品自身的意义和作者创作的艺术性，从而达到观者与影像装置的情感共鸣。
关键词：影像；装置艺术；情感体验；互动
引言：“影像”是视听语言当中“看”的部分，其基本单位是“镜头”。“装置艺术”是在一定的空间内，进行有效地艺术展示。装置艺术与影像的结合可以将单维度的艺术作品转化为多维度的艺术作品。因为“交叉、创新、参与”等特点使装置艺术近年来的发展状况极为良好。随着社会的发展，人们对于艺术的需求不单单是欣赏，更渴望体验艺术。而装置艺术恰好可以满足人们的这种需求。具有代入感的艺术作品可以更深度的与观者进行无声的交流，更准确的表达艺术的观点。因此，观者与作品之间的情感共鸣尤为中重要。
1.装置艺术的产生与发展
1.1装置艺术的产生
人们对早期的历史和艺术方面的资料知道的非常少，所以有关艺术起源的问题，一直被称为“斯芬克斯之谜”。但经过人们不断的努力和不懈的探索，不同的学者提出了各种关于艺术起源的学说，这些学说从不同的角度阐述了艺术的发生条件和发生依据，其中就包括表现说。表现说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术的主要功能，也是艺术发生的主要原因。装置艺术始于60年代，在当时也被称作“环境艺术”。而装置艺术的产生就是基于其中的表现说。随着社会的的发展和人们对艺术的需求，可以更好表达作品情感的装置艺术就孕育而生了。
1.2装置艺术的发展
1.2.1西方装置艺术的发展
西方的国度因为较为开放，所以是最早产生也是最早兴起装置艺术的地方。当时有一批艺术家不愿艺术受到制约，希望自己的艺术作品有更多的表达，渴望多样化的艺术形式发展。可以将艺术作品中的主题情感更直接的表达出来。同时，观者对于艺术的需求也是随社会发展而有所提高的。在这样的社会形势下，具有极高体验度的综合展示艺术形态极其符合市场的需求。装置艺术由此兴起，同也开启了一个新的艺术时代。
1.2.2中国装置艺术的发展
80年代中国美术馆为美国著名的波普艺术家劳申柏格举办了一次展览，也正是这次展览20世纪80年代装置艺术在中国掀起一股热潮。国内部分前卫的艺术家对这种综合展示艺术形态很是感兴趣，装置艺术在这批艺术家的推动下，在中国逐渐兴起。
2.影像艺术与当代媒体现状
2.1传统意义上的影像艺术
2.1.1传统的视觉语言艺术表达
人们通过图案来向其他人表达自己的想法，这是最初的视觉语言艺术。因为这种视觉语言的出现，人们开始有了交流，有了情感的表达，所以视觉语言是最基础艺术形态。传统媒介下的视觉语言艺术随之发展，例如：纸媒、传统影像。以单一的传统艺术形式来表达艺术家们想通过作品所传达的情感，这种交流形式并不能最大化的让观者体验到与艺术作品的情感共鸣。居于这种传统的艺术形式，艺术作品所表达的主题大打折扣。传统艺术经过较长的发展周期，虽然有丰富的经验和相对成熟的市场，但与之相竞争的新媒体艺术是现代社会背景下所产生必然艺术形态。早期人们对传统艺术的需求是先必须具有功能性再追求意识形态下的审美性，因此这种传统艺术的主流人群是当时社会的较高层。传统艺术不但对于创作者的艺术内涵、文化底蕴、表达技巧有一定的要求，而且对观者的艺术欣赏能力也有一定的要求，总而言之传统艺术无论是创作还是欣赏都有一定的门槛儿，因此在当今这个多元化的社会背景下，相对而言小众的传统艺术像是茫茫大海里的一座孤岛，单一的传统艺术很难独立的生存下去。
2.1.2传统影像艺术的审美价值
人们开始意识到影像也是艺术的一种表达方式也具有审美价值。电视媒体艺术家白南准用60年代初索尼公司的第一架便携式摄像机创作了在美国轰动一时的作品《教皇的一天》。社会发展日益加速，科技水平日益提高，艺术涉及的领域也日益广泛，在生活中艺术的主流人群队伍也日益壮大，人们对艺术的需求也从最初的功能性转变为现在的审美性。人们对审美感性的主观意识逐渐取代了对功能性的理性需求。审美价值在艺术作品的表达中也尤为重要。审美是理性与感性的、主观与客观的。影像艺术是当代艺术的重要旗帜，具有较高的审美空间。影像艺术的动态性就有很好的审美价值。
2.2影像与媒介的关系
2.2.1影像与虚拟媒介
媒介是影像的温床，二者相辅相成。虚拟媒介是通过网络传播影像信息的，是一种线上载体。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆其表现形式众多。通过媒介，影像可以更好地展现传播。虚拟媒介具有速度快、范围广的特点，影像居于这种线上载体其发展速度也是非常快的。影像艺术发展的同时也促进媒介不断的进化。
2.2.2影像与实体媒介
实体媒介的形式表达让影像作品更偏向艺术性，与非实体媒介相比较可以更直观的展示，使影像呈现的效果更完美。实体媒介存在于现实空间中，与影像呼应，二者融为一体，成为艺术作品。可以带给观者真实的效果。从观者的角度考虑，实体媒介的体验感更好。
3.影像与装置相结合的目的——情感共鸣
3.1观者互动情感的发展
3.1.1观者对作品中心的感知度
每件艺术作品都有其想表达的中心主题，因此笔者认为观者对其中心主题的感知度决定了艺术作品的呈现效果。一件好的艺术作品是作者与观者对中心主题的情感沟通的桥梁。这是赋予艺术作品生命力的过程。这一过程尤为重要，它决定了作品的艺术价值。观者当时所处的环境也对观者的感知度有一定的影响，实体装置可以给观者营造一种相对真实氛围。
3.1.2视听触结合体验的必要性
视觉单方面的表达艺术作品所呈现的艺术效果远不如视、听、触三方结合的效果，所以多方面的体验对艺术作品的表达来说是必要的，可以从视觉、听觉、触觉等多方面的结合呼应中心主题，会给观者带来更好的艺术体验。视觉、听觉、触觉所营造的氛围，可以给观者带来沉浸的艺术体验。
3.2装置对影像艺术的表达
3.2.1数字媒体装置艺术
数字媒体装置艺术是技术加上艺术的结合体，是现代科技社会下的艺术类产物。这种综合艺术具有极大的包容性，可以融入不同的技术或艺术。数字媒体装置艺术具有不受艺术门类限制、身临其境、高度体验等特点。装置艺术有良好的情景代入感，这可以增强作品的表达性，提高观者对作品的体验。
3.2.2二者结合的升华
结合成新的更具特色的艺术作品是当今艺术领域的一颗闪烁的新星。装置为影像在特定的环境空间中营造了艺术的氛围。装置艺术本身是多变的，由装置艺术组成的艺术品也不再单一，打破传统艺术的局限性，给予艺术创作者最大自由发挥的支持，使其创作的艺术情感更为丰富，主题更为显现。这样一种艺术方式让更多的人参与到艺术中来。
3.3情感共鸣对作品的艺术效果的影响
3.3.1观者与艺术作品的双向关系
曾经人们与艺术作品的关系只有“看”与“被看”。影像与装置艺术的结合改变了艺术“看”与“被看”的单向关系。“单向”关注欣赏与“双向”交流体验的关系相比较“双向”互动交流对任何一件艺术作品来说都会带来更好的情感体验，双向的艺术信息传播也较为全面。与单纯的欣赏艺术相比人们也更愿意参与到艺术当中去。
3.3.2双向互动的极致艺术效果
这种高度参与让情感交流最大化，情感体验的双向共鸣让艺术有了生命的活力和温度。人们对于自己喜欢的艺术作品只能欣赏而艺术作品也只能被安静放置在那被到来的观者看。彼此毫无交流更不要提与艺术作品背后的艺术家有交流了。装置艺术的出现把这三方联系了起来，观者通过艺术作品与艺术家之间有主题情感上的交流。
4.结语
综上所述，影像与装置艺术的结合让艺术作品不在高高在上，作者与观者的情感交流更丰富。情感共鸣的产生，让艺术对观者而言不再是单纯的欣赏而是可以融入其中的参与艺术。直观的沉浸式情感表达让艺术作品的主题发挥得淋漓尽致，赋予作品生命力，使作品更有温度。不同的人有不同的人生阅历，沉浸互动的角度也不同，从而与作品交流的情感也是不同的。极大程度上的双向情感共鸣，让影像与装置艺术更好的发展与创新下去。博纳百川的装置艺术，融入了影像艺术，结合成为观者体验的艺术，深受观者的喜爱，不管是目前市场还是未来市场都有着较好的发展趋势和发展条件。影像与装置艺术情感体验艺术的双向共鸣，观者的高度参与使情感共鸣最大化是大众喜闻乐见的艺术形式。
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论文作者:王籽贻
论文发表刊物:《文化时代》2019年18期
论文发表时间:2020/3/18
标签：艺术论文; 装置论文; 影像论文; 艺术作品论文; 情感论文; 媒介论文; 传统论文; 《文化时代》2019年18期论文;