关键词：触键方式 音色 音色处理
在学琴过程中许多家长总是要求手型、要求进度，有很多家长都认为弹得响、弹得快就是弹得好，这是个很大的误区！他们忽视了声音这一最关键的因素。怎么触键影响怎样发声，触键这一概念，对于孩子们来说是抽象的，在钢琴教学中，我们要让孩子们知道用不同的力度、速度和角度弹琴，出来的音响效果是不同的。
一、 触键方式不同的音色训练
1. 指力触键
在手腕放松的前提下，只动手指，手指尖触键可弹奏出纤细的声音，动作最小，用于轻巧乐句的演奏，手指尖越站立，琴键的受力面越直接，声音便更明亮。巴赫运指方法几乎是手不离开键盘，只用一关节来弹奏颤音，弹奏出来的声音只能用柔美来形容。
再如德彪西的《月光》就需要用指力触键，要营造和表现出“月色”的朦胧之美。
2 手力触键
手力触键更多的是借助于整个手掌的重量，来产生不同的演奏效果。通过手掌的支撑可以弹奏出灵活，流畅的音色。我们经常要练习各个大小调音阶和琶音以及各种快速跑动等音乐乐句通常都用手力触键。如巴赫的意大利协奏曲的主旋律，音程激昂，十六分音符极为合适的运用了手力触键。再如莫扎特的很多作品中，为了能够表达出辉煌的音乐效果，产生明亮的声音，主题在触键时会使用手力触键，这样会使得音色颗粒性强，短促。同时这种触键方法需要用手腕力量带动手掌进行移动。
3 前臂触键
前臂触键可以弹奏出更加响亮、明亮、清澈的音色，演奏者应运用整个前臂的力量接触琴键，用肘关节带动前臂做水平或垂直运动。肖邦的《幻想即兴曲》较多的使用了前臂触键的方式演奏，得到了圆滑、舒畅、连奏的效果。
4 全臂触键
演奏者用整个胳膊的力量在演奏，就是上臂、前臂、手腕、手和手指紧密结合在一起的运动，可以产生强烈震撼的弹奏效果，可以弹奏出壮丽、洪亮的音色。在指、腕、臂的密切配合下，可以弹奏教大篇幅的乐句。如《保卫黄河》，极多的运用了全臂触键。在这种触键方法下，演奏出来的曲子有一股震撼人心的力量，仿佛就站在黄河岸边，亲眼目睹万马奔腾的景象和聆听那震耳欲聋的水浪声！这一切都是触键方法有着直接关系。
二、触键速度不同的音色训练
触键的速度对钢琴的声音有着直接的影响，下键的速度决定着钢琴音色的亮度。对于钢琴家和上水平的听众来说，会觉察到明显的不同。一般分快速触键和慢速触键。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆
1、快速触键
在演奏轻快活泼的旋律时，要快下键，音色会明亮、清脆。快速触键要求演奏者在演奏时要“快放、快收”。如《解放区的天》，此曲欢快明亮，演奏者要通过“快放、快收”的触键方式演奏才能更好的把握乐曲的风格特点，很准确的表现。
2、慢速触键
在演奏优美抒情的旋律时，要慢下键，音色柔弱而不失精致集中。如《降E大调夜曲》，此曲优美而抒情，演奏者需要使用慢下键的触键方式才能表现作品的柔美和精致。
三、 音阶基本练习中的音色训练
美籍波兰钢琴家约瑟夫?霍夫曼曾说：“我对音阶毫不放松的练习，使我终生受益”。从技术训练的角度看，音阶弹奏要求每个音级力度均匀一致，所以弹奏音阶练习对于平衡发展手指的控制运用能力具有十分重要的价值。
1. 音阶练习曲演奏中存在的问题
音阶练习不是无序地简单重复，而是要有意识地提高手指的音乐表现能力，在音阶练习中追求音色的优美变化。
孩子们在音阶练习中常见以下缺点： 演奏不连贯，颗粒感差，含混不清，音色、力度不匀、缺乏统一性；只强调速度，忽视声音质量，造成单纯的手指“劳务”；这里我们要看音色的控制。音色的作用不容忽视，即音乐表现力的问题。
2． 用心灵促化音阶音色质量的提高
重视音阶练习的音乐性，首先自己应当主动的将其作为一个独立的音乐来理解和演奏，而非单独音阶的拼凑，因此要具备审美的心理，这样相应的机体运动就可避免僵硬，而手下的音乐也不会显得枯燥无味。
练习曲强调音色统一，力度均匀。合理的心情一定能带来相应运动器官的协调运动，动作连贯、柔和、自然，平和以及审美的心情自然也带来演奏速度的相应控制，速度练习由慢到快，力度练习由弱到强，以能够清晰、连贯、均匀地演奏为准，逐步提高。整个演奏过程中必须注意倾听和培养演奏者独特的音乐理解力。
音阶练习还可以采用不同的弹奏方法，如分别运用断奏、跳音、高抬指的非连音和半连音等。这种练习方式可以获取一举多得的学习效益。比如，既可以巩固提高键盘乐器的不同弹奏方法，又可以体验到不同弹奏方法导致音阶性格变化的妙趣，还可以为钢琴作品演奏积累多种不同的表现手段。增加演奏的乐趣以及对音乐的理解力。
俄罗斯著名钢琴家捏高兹曾言:“任何钢琴演奏总是以制造出艺术化声音为其目的，无论弹奏练习曲还是艺术作品，演奏者都必须在声音问题上痛下功夫，说得更确切些，就是钢琴音色的控制问题。”练习钢琴就是练习声音， 声音的问题既是如此重要，作为一个对学生负责的教师，必须把声音的训练放到一个重要的位置。从长远来看，要使学生成材，必须训练出好的技术，好的声音。
参考文献
[1]赵晓生：钢琴演奏之道[M].上海:世界图书出版公司,1999.7月。
[5]但昭义: 重视钢琴演奏的基础训练——杨汉果钢琴教学特色浅议[J]. 音乐探索 , 1989年3月。
[6] 段姗：试论钢琴演奏中音色的调控[D]湖南师范大学 , 2006 。
[8] 王红平：浅谈钢琴教学中的几个问题[J]. 滁州学院学报 ,2004年04月。
论文作者:苗文爽
论文发表刊物:《教育学文摘》2020年第2期
论文发表时间:2020/4/14
标签：音色论文; 音阶论文; 钢琴论文; 声音论文; 演奏者论文; 手力论文; 前臂论文; 《教育学文摘》2020年第2期论文;