二十一世纪的我们如何有敢而舞论文_王扬

王扬

摘要:每一个舞种都存在于错综复杂的舞蹈“网络”世界中,并与其他舞种相互联系。仔细观察,我们会发现很多舞种之间或多或少有着奇妙、不可思议的联系。在一个全球化,信息发达的互联时代,通过多样的渠道和讯息我们能够去探索不同文化和舞种的深度概念。文章通过介绍美国Laban动作体系和个人在美多年教学感受,分析并探讨人体的运动空间。

关键词:现代舞;身体感知;Laban动作分析

一、了解身体,突破舒适空间

(1)了解自己的身体,至关重要。每个人的骨骼、肌肉、生理结构不同,做同样一个动作时感受也不同。不是每一个人天生可以手心外翻、十指紧扣然后轻松的自绕一圈,也不是每人个人生来大腿内侧肌肉可以向外转开直至双脚转开自然形成180度。有些人可以通过后天训练达到,有些人即便是训练,也无法做到。不同的身体结构塑造出不同的运动形态、方向和节奏。现代舞中,并不能说软度越好,骨骼越开就跳的越好。很多家长、孩子把柔韧度当做学舞蹈的第一标准。舞者们相互之前比较,私底下拼命压腿、搬腰、踩胯。无形中破坏了自己原本最真实体格能够突破的运动空间。

(2)Laban舞蹈体系是由艺术家、建筑家、舞者、编导Rudolf Laban创立的。 Rudolf Laban 1879年出生于当时还是奥匈帝国统治的伯拉第斯拉瓦,现在是捷克斯洛伐克的城市之一。很多人把Laban视为哲学家、科学家、数学家、理论学家。他将舞蹈与几何、建筑结合,认为人可以在五种晶体(Crystal)中科学自由地起舞。Laban并没有用固体来形容这几个几何体,而是用了晶体。因为晶体的透明质感更能够与舞在其中这一想法联系。这五种晶体是:立方体(Cube)、四面体(Tetrahedron)、八面体(Octahedron)、十二面体(Dodecahedron)、二十面体(Icosahedron)。五个晶体中,面最多,体积最大,最难动手制作的是二十面体。二十面体也是最能关联到人体结构,最能训练运动能力范围的多面体。

用手、头、胯骨、腿、脚分别用不同的质地尽可能地延伸到每个点,延伸的同时身体中心(Body Core) 必须维持最原始的正面方向,不可偏离。用肢体和大脑将布满27个方向点的立方体深刻地记下,然后站入二十面体的中心。图1是我在美国Laban动作分析课时感受桌平面的瞬间。

图1 来自美国Laban动作分析课堂

(3)即兴(Improvisation),在现代舞中非常重要,也是现代舞中检验舞者水准的关键。 即兴能够很好地训练一个舞者做到主动和被动的反应方式。即兴也分很多种,包括结构即兴、无结构即兴、接触即兴、无接触即兴等等。无论哪一种即兴,都是一种互动和感受。 感受自身器官、血液、细胞、皮肤的互动和与另一个身体产生的互动关系。即兴的同时,我们必须根据自身或另一个身体的结构、方向、力度、速度作出反应。在特定的时刻,可以是无反应的。

在现代舞蹈中,主动运动每位舞者都很容易掌握,因为中国舞的训练方式通常是要求身体主动运动的。我们可以通过学习Laban动作分析来发现自己身体以内和以外的未知空间。 结合即兴去扩大身体在这些未知空间的可能性。无论是接触即兴还是无接触即兴,我认为即兴的核心是本能、自由、松弛和感知。

二、 与时俱进,平等共进

在美国的这几年教学中,我的学生之中包括白人、黑人、亚洲人、孤儿、领养儿等等。无论是哪类人种,来自何种家庭背景,课上课下我都把他们当作是我的朋友。在教育的供求买卖关系中,他们需求,我给予。在我的课堂中,我未曾用过“教”这个词,而是分享。因为我不认为作为教师,懂得一定比学生多,我只是和他们看待、理解事物、现象的角度不同。我会尽可能的去运用教学方法减少我与学生之间的年龄差与隔阂,让他们信任我,让自己融入他们。

我们尊重来自任何一个国家、民族的舞种及其文化、历史、宗教和教学模式。然而,作为二十一世纪的舞者、 舞蹈教师和编导,我们需要用批判性思维去客观的正视舞蹈教学中的利和弊。对比不同舞种间的训练模式、审美、教学观念,其目的并不是为了评论哪个舞种更好,训练方式更高深,而是通过这样的学习和交流去探索肢体语言中更多、更丰富的可能性。通过对不同舞种的综合探究、思考,学会取长补短,相互融合,将我们对舞蹈的所学、所看、所思、所感传承于下一代的艺术精英们,为舞蹈艺术事业贡献。

参考文献:

[1]Alan H. “The Primary of Value,” Goldman, Aesthetic Value. Boulder: Westview Press, Inc., 1995.

[2] Carol-Lynne Moore. “Tone, Scale, Interval, and Transposition.” The Harmonic Structure of Movement, Music, and Dance According to Rudolf Laban. Lewiston: The Edwin Mellen Press, 2009.

[3]Harlz Paula R. “The origins and Early History of Taoism.” Taoism World Religions. New York: Facts on File, 2004.

[4]Lv Yisheng. “European and American artists’ modern aesthetics,” Dance Criticism Research. Shanghai: Shanghai Music Publishing House, 2012.

论文作者:王扬

论文发表刊物:《文化研究》2016年1月

论文发表时间:2016/6/17

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