林狮（广西博白县水鸣中学 广西 博白 537629）
摘要：针对美术的专业学习，不仅要有作画的方法，还要有平时量的积累。对于色彩要抓住色彩的规律性问题，理解色彩的构成及最根本的色彩学知识，抓住核心环节，循序渐进地实施系统性的色彩训练，学习色彩要紧紧抓住色彩规律，掌握色彩的基础知识，紧扣学习重要环节，有条不紊进行系统训练，才能达到事半功倍的效果。
关键词：高中美术；色彩教学
中图分类号：G662.7 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826（2018）01-0075-01
色彩对于考生有着十分重要的影响，它与其他的文化知识不同，它没有相应规定的教材及教学内容，所以针对教学方向的控制要进行必要的构建。现在高中美术班的色彩训练的指向性就是理解色彩规律，提升色彩感觉，锻炼学生养成好的学习习惯，最终可以完成美术高考。通过长时间的高考美术教学，本人感觉到：专业学习不仅要有作画的方法，还要有一定量的累积。色彩的学习要理解色彩学的规律，学习色彩的基础理念，才可以达到我们理想的学习效果。大家都知道，感受色彩的能力，是对色彩画理解程度的核心指标。当作画时，在我们面前的是一些有着各种色彩变化的事物，准确、合理地将它们通过画笔表现出来，科学的方法是十分必要的。如何教会学生正确合理的学习模式、如何让学生持续地提升对色彩的感悟能力，经过本人长时间教学的研究分析，现总结如下所述：
一、提升学生的鉴赏能力
对于美术的鉴赏，我们的目的是借鉴，在借鉴好的艺术作品的基础上对艺术进行再造。赏析的作品，是艺术家们对生活结合艺术的一种表现方式，同样也是赏析者对艺术进行深入理解的一个过程。要让学生了解美术，利用美术鉴赏课进行色彩的学习，参加一些美展等，让学生更深入地接触色彩，深入地理解色彩的一些内在规律。在鉴赏时教师要按照自己的经验引导学生进行鉴赏、对任何一幅作品都要深入地进行剖析。有的作品体现的是对画面的驾驭感，有的作品体现的是对大的色彩关系的把握，所以，要利用鉴赏别人的色彩技巧，从作品里提炼出精华。要通过对作品色彩、构图、造型的分析，感受作品中的和谐及色彩的平衡性带给我们的美感，用以推动学生的表现欲。在作品赏析环节中要有指向性，比如，针对学生写生出现的一些通病，色彩灰暗、色彩冷暖倾向性概念不清等情况，可以对印象派的作品进行着重分析研究。印象派在提炼色彩的方法及色彩表现上的革新，在画面色与光表现上的突破，对学生学习色彩有非常好的引导作用，色彩写生时要在光线之中将色彩进行提炼，让学生理解色彩是流动的、是透气的。
二、分析法
很多学生只知道机械性地画，但是却忽略了对画的分析，这样就造成了对画面好坏意识的淡薄。色彩考试的理念是考查学生的色彩理解程度，看画是吸取精华的最佳方式。教师在教学中可以进行一堂学生作品赏析的课程，让学生挑选一些好的作品，引导学生对美术作品进行研究性赏析，有针对性地对色彩的知识及概念进行讲解。
色彩的教学环节可采用分析的方法。一定要让学生多看好的色彩作品，让学生知道自己要怎样对画面进行思考。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆对展示的学生作品，教师可以给出相关的提问，可以问一问学生，这幅作品的亮点在哪里？好的原因是什么？可以让所有学生对作品进行评价。
三、锻炼学生整体的观察力
我们的眼睛可以对物体进行观察，不过不是每一个人都有正确的观察模式，培养学生构建科学的观察模式是画好色彩的核心内容。在对色彩进行观察练习时，因为学生的层次不一样，接受能力和对色彩的感受程度各有不同，因此学生发展都是不统一的。有些学生天生就对色彩比较敏感，若掌握了正确的观察模式，很多弊病都可以随之消除。而有些学生天生对色彩感觉不敏感，还没有理解正确的观察模式，尽管很努力，但是进步依然不明显。所以，教师在教学中要从多数学生的相应情况入手，给学生们提出一样的要求，还要估计学生之间的差异，对每一个学生的相应状况要做到因材施教。要让学生知道，在对色彩的鉴别上，有先天也有后天的，先天的不足能够利用合理的教育措施进行完善。有的人对色彩感觉很有天赋，若不实施科学的练习方法，只会具象地分析色彩，若从整个画面的层次性去辨别色彩间的色彩关系就觉得无从入手了。
四、对色彩作品临摹
色彩的临摹、命题创作以及默写是相辅相成的。要让学生选择自己喜欢的、印刷品质高的、水平较高的画册作为临摹样本。临摹的过程中，重在与范画尽可能地一样。临摹作业要做到求精不求多，在学生动笔前要进行思考，可以对老师进行提问。临摹是提升学生色彩水平的一个较为快捷的途径。默写及命题创作是目前很多高校的一种考试措施。在实施默写及命题创作的练习时，要根据，由浅到深、由易到难的原则进行。
五、玩彩法
在色彩教学中，存在的主要问题就是色彩单一、整个画面的色彩凌乱、没有统一性。学生很多情况只会用模式化的颜色，将喜欢的色彩用在画面中，为了提升学生的色域，可以引导学生玩色彩，让学生不对着景物进行写生练习，不去画一些具体的东西，只做一些色彩上的游戏，调和各种各样的颜色，在学生调出一样的颜色后才可以画上去，且只能够画一小块，看同学们可以画出几种不一样的色彩。
各种颜色的色相、各层次的明度以及不同的纯度、冷暖倾向性等，这种模式能够让学生摆脱写生过程的色彩单调，让学生的注意力从对形体塑造上移动到色彩上，将注意力完全投入调配色彩。在调制颜色的阶段，可以提升学生的色彩感觉，增强学生的色域概念。
六、渐进法
色彩教学要逐步深入地、有计划性地分解练习其内容。教师在要求学生练习色彩的同时还要按照学生的水平有指向性地实施相应的练习，提出练习根本原因及对象特性，慢慢累积学习色彩的能力。因为色彩教学环节涵盖了很多的要求，例如比例、构图、造型、素描关系、色彩关系、作者的感情抒发等，学生不可能一下就全都掌握，通常都是在一次次的从头到尾的练习过程中进步。因此，色彩课进行由浅入深的练习，就是将作画各核心环节做最彻底的、最直接的根本性练习。例如可以针对构图进行相应的训练，再进行明度、色调以及纯度的练习等。
七、综合法
有了一定的基础训练，就可以让学生进行综合性的练习，引导学生完整地画一张色彩作品，将之前的基础训练融入作品中。这种由简到繁、由易到难、从分解到组合的练习，是所有知识的认知模式，因此也会对色彩教学有很大的帮助。
总之，色彩教学有其独特的教学规律，也有其不断的探索、创新和发展。在美术教学中，只有采取多种教学方法让学生搞清色彩原理，掌握色彩规律，抓住色彩本质，并进行大量的写生训练，才能较快地提高学生的色彩感受能力，收到良好的教学效果。
论文作者:林狮
论文发表刊物:《教学与研究》2018年1期
论文发表时间:2018/3/14
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