2004年中国电影简析(续)_中国电影论文

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纵观2004年中国电影,我也深切地感到某些电影人创作观念的滞后与创作态度的轻浮 ,不能不令人忧虑。首先,某些创作者对影片内容与形式的处理不妥当。最明显的一个 例子就是《小康路上》,这是第一部皮影电影,导演在影片放映之前的见面会上向观众 谈起了该片参加釜山电影节时场场爆满的情景,现场观众也充满了期待,可是在影片放 映不到半个小时的时间,就有很多观众中途退席。以电影这种现代艺术形式为载体来表 现中国传统艺术样式,创意是值得肯定的,但是,这部影片讲述的故事却好像发生在二 十年前,人物形象非常模式化,情节设置也缺乏新意,我想这正是影片在国内不太受欢 迎的原因,不了解中国传统艺术样式的外国观众看的是热闹,而中国观众看的不仅仅是 久违的皮影艺术,还想看到一个新颖的故事。观众决不是不热爱中国传统艺术,而是希 望创作者能够求新求变,推陈出新,用旧瓶没关系,您得在那旧瓶里盛上新酒。如果影 片表现一个更具时代意义的故事,必将会吸引更多的观众。《恋爱中的宝贝》要表达的 无非就是宝贝对理想爱情的追寻以及现实对她理想状态的打击,借此批判物化现实对纯 真情感的亵渎,影片在电影语言的运用方面的确比较有想象力,但是总觉得是为了形式 而形式,太过花哨了,反而冲淡了影片要表达的主题。影片的创作人员宣称该片有1000 多幅画面是经过电脑特殊的调整而成,而且专门花大价钱从国外买了一些很有方向性和 重量感的声音元素,但是这些画面和声音好像只是堆砌在一起,缺乏生活的气息和艺术 的魅力。《来了》同样存在形式大于内容的弊病,创作主旨已经被或枯燥或夸张的形式 所淹没,以致于观众在形式的迷宫之中迷失了解读影片的方向。

其次,在中国电影创作领域,题材重复的失误依然在继续。今年的电影节接连放映了 新旧两个版本的《夜半歌声》、《马路天使》、《小城之春》,只有《夜半歌声》的新 版拍出了新意,有实际的观赏价值和艺术创新,其他两部实在不敢恭维。在看《天地英 雄》前,看到影片相关的宣传一直在炫耀本片的刀枪等武器是多么的精益求精,但是, 观片后我们的感觉却是如果一部影片没有过硬的人物形象,武器等道具再好也是没有生 命力的,如果没有姜文的加盟,这部影片真是一点光彩也没有了。前有《英雄》和《武 士》,《天地英雄》的创作不但没有超越他们,反而带来东施效颦的嫌疑,的确是得不 偿失。

真不明白为什么有了电视连续剧版的《玉观音》,就非得再拍个电影版的《玉观音》 ,赵薇在《烟雨蒙蒙》、《还珠格格》中的表演都很不错,但是在《玉观音》中她的表 演没有超越电视版《玉观音》中的孙俪,没有能够把安心这个人物特有的倔强和风情表 现出来。现在的影视剧创作存在的这种跟风现象,实在是一种拾人牙慧的愚蠢做法,既 然要翻拍,那肯定是因为此前的版本有较好的评价,要么是有艺术价值,要么是有好的 观众缘,在这种情况下进行二次创作,一定要比原作好才行,这本身就已经是一种凭空 加给自己的难度,再说观众都有先入为主的惯性,要超越是非常困难的。失败的例子已 有很多,电影版《红楼梦》的艺术水准与演员表演都无法与电视版《红楼梦》相比,虽 投资巨大依然是血本无归;2004版的电视剧《林海雪原》招致的批评远比赞许多;电影 版的《我爱你》与电视剧版的《过把瘾》相比,在人物塑造方面存在着很大的差距,原 作根本就不适合拍成电影,因其人物性格的演变,剧情的逐渐推进,都不是一部100来 分钟的电影所能容纳的;与此相反,电视连续剧版的《贫嘴张大民的故事》改变自电影 《没事偷着乐》,因其题材的平民化风格和演员表演的到位,而博得较高收视率,但是 我们依然可以感觉到电影版《没事偷着乐》情节紧凑,叙事节奏张弛有致,而电视剧《 贫嘴张大民的故事》则水分太多,情节拖沓,人物表演贫得过了头,丧失了应有的艺术 水准。这样的事情在影视界还在不断地上演着,听说《和你在一起》又要拍电视版了, 创作者的宣传词是电视会增加很多人物和很多情节,这不明摆着在兑水吗!

今年的电影不仅存在题材重复的失误,而且在创意方面也缺乏新意,如本次电影节展 映的三部少年儿童题材的影片《来不及爱你》、《夺子》和《阳光天井》都是以苦情戏 来感动观众,没有走出以往同类题材的创作模式。《来不及爱你》讲的是单亲家庭中父 亲为了女儿没有再婚,一个人含辛茹苦地养育女儿,但是在中年之际又身患绝症,为了 女儿以及好友遗孀今后的生活,他铤而走险,用生命获取巨额奖金,情节设置有些牵强 ,比如片中父女发生口角之后,女儿走进自己的小屋,而后浓妆艳抹地走了出来,这个 细节的设置与剧情格格不入,而且也不合情理,令人费解。《夺子》讲述生母与养母夺 子的故事,选材没有新意,虽然影片把“9·11”作为故事发生的时代背景和生母情感 转变的契机,依然不能为这个陈旧的题材增加些什么特别之处。《阳光天井》所讲述的 故事也没有太大新意,但是情节设置的喜剧化风格和细节的新颖弥补了影片的弱点,还 称得上是一部风格清新的影片。

这种创意的匮乏也同样体现在青春题材电影的创作之中,今年此类题材的影片与前几 年相比,作品质量严重下降,简直不可同日而语。2001年的《蓝色爱情》,2002年的《 开往春天的地铁》,2003年的《周渔的火车》建构了新世纪中国青春电影的金字塔,实 事求是地讲,要想超越的确不是一件容易的事情,但是今年的《一百万》、《我爱天上 人间》、《爱情在线》,也实在是太令人失望了。《一百万》号称《百万英镑》的“中 国现实版”,但是其故事建构和艺术造诣都实在乏善可陈,片中女主人公鸽子的性格转 变缺乏可信的契机,两位主人公的表演差强人意。《我爱天上人间》人物设置混乱,个 性模糊,情节进展拖沓,人物语言贫乏而苍白,缺乏生活气息。《爱情在线》试图以一 种最时尚的网络婚介作为故事建构的现实基础,里面穿插了电脑高手为知己者死、卧底 女人成为知心爱人、女高材生为悦己者施展才华、奉献爱情最终只落得伤心伤情这样三 条叙事线索,“爱情在线”的经营者试图为他人的爱情牵线搭桥,自己却迷失在物欲的 鸿沟,实在可悲可叹,影片的情节杂乱无章地堆砌在一起,而导演的创作主旨已经迷失 在这无序的叙事网络中。《绿茶》中的女硕士吴芳白天规规矩矩地去上课,像待嫁的良 家女孩那样去相亲,到了夜晚却摇身变为一个叫朗朗的风尘女子,弹钢琴然后卖身。男 主角是吴芳相亲的对象,虽然他觉察到了吴芳的双重身份依然爱着她,我不禁要问,讲 述这样的故事,导演想要宣扬什么?难道创作者只是被这种变换迷离的人物身份所吸引 ,以此赢得叙事的新意,进而挑战观众的道德承受能力吗?《恋爱中的宝贝》在形式上 的创新挽救了情节设置的不可思议和人物表演的夸张做作,影片也因绝佳的上映档期而 赢得了很好的票房,但这一切依然不能弥补整部影片因形式与内容的游离而给我们带来 的观赏方面的滞涩,而且影片弥漫的压抑的氛围和略带恐怖的结局也难免给情人节的恋 人们带来与浪漫节日不符的心绪,“希望明年的情人节别再看《恋爱中的宝贝》这样的 电影,也希望《恋爱中的宝贝》这样的艺术片能够不断涌现,能够被更多的人理解和欣 赏。”(注:陆亮:《解读影片<恋爱中的宝贝>》,《电影艺术》2004年第3期,第62页 。)此话说出了很多人的心声。

再次,某些电影人创作观念的落后还表现在创作手法的不当或疏漏方面。《楠溪江》 、《天地英雄》、《我和爸爸》三部影片都采用了画外音的叙述手法,但是并不是都用 得到恰到好处。画外音分为三种:旁白、独白和解说,旁白又分为客观性叙述和主观性 自述两种,显然三部影片都运用了主观性自述这种形式,由片中主人公的主观视角追溯 往事,叙述所见所闻或所忆所思。《楠溪江》中的画外音完全没有必要,不仅破坏了整 部影片的叙事氛围,而且那种酸溜溜的语言让人受不了,诸如“出走是归来的开始”、 “成长的风雨飘摇”等等,这样的语言可以用在诗歌中,但是不适合用于旁白,也许创 作者是想显示一下他们的诗意,就采用了类似八十年代那种朦胧诗的句子,反而弄巧成 拙。《天地英雄》采用了将军之女文珠的主观叙述,纵观全片,我们却发现,虽然整部 影片从头到尾都有她的声音,但是这个人物依然显得那么无足轻重,而她的这种旁白似 乎也可有可无。相比之下,《我和爸爸》中小鱼的旁白则用得较为适时适度,营造出一 种感伤怀旧的氛围。画外音用得太滥太泛,这是部分国产电影常犯的一个错误。其实, 画外音的使用是应该比较谨慎的,我们的创作者在使用画外音之前,应该先问问自己, 如果将画外音从影片中删除,故事是否依然可以讲得清楚,观众是否可以理解影片?如 果答案是肯定的,那么,就不必使用画外音。对于一部影片而言,不是依靠技巧来取胜 的,而是依靠影片的内容。过多地使用不必要的画外音,那只是一种偷懒的做法。“电 影艺术是通过剪辑、机位或镜头运动来将A形象和B形象连接在一起,其效果是富有意味 的C、D和E,而且这种意义不是通过解释来表达的……使每一个转折在自然的天衣无缝 的场景中得到戏剧化的表现的确是一项艰巨的任务,但是,如果我们贪图舒适,满足于 ‘写在鼻子上’的解说词,那么我们便会掏空我们的创造力,泯灭观众的好奇心,摧毁 故事的叙述动力。”(注:罗伯特·麦基著,周铁东译,《故事——材质、结构、风格 和银幕剧作的原理》,中国电影出版社2001年8月第1版,第402页。)我认为中国电影甚 至包括电视剧的创作者并不缺乏智慧,他们缺乏的是精益求精的意识和耐下心来潜心推 敲的精神,太过于急功近利,追求量的剧增,而不求质的上乘,殊不知并不是作品一大 堆就可以成为大师的,在时间的长河中,那些没有价值的作品只会被人们弃之如履,真 正的大师可能只有一两部作品,但可以传世。

直白地告知,不需要有意识地思索,那也是对观众智慧的蔑视和感受能力的亵渎,运 用有意味的电影语言,带领观众进入影片营造的故事氛围之中,让观众自己去观看、去 思考、去感觉并得出自己的结论,而不是把他们当成弱智儿童,一味地去解释,去告知 ,会更能够获得观众的尊敬和理解,从而实现互动,达成交流。

其四,我认为,中国电影要想再上一个台阶,不仅创作观念要不断更新,电影人的创 作态度也要更加严肃认真。在一部影片中,人物语言是非常重要的,在现实题材的影片 中,人物语言好的话,可以带出生活化的氛围,而历史题材的影片中,人物语言好的话 ,则可以更好地勾勒出影片的历史风貌。但是,某些电影恰恰在作为影片最基本之元素 的语言方面出了问题,问题之一:参赛影片人物台词的明显失误就有两处,一是《小康 路上》中村长儿子说:“他从小就跟我说,只要你有上进心,遵纪守法,不管你干什么 都是我的好儿子。”这句话显然是“我小时候,爸爸就对我说……”的误用。无独有偶 ,《一百万》中有这样一个段落,鸽子父亲病重,需要大杂院邻居们的帮助,当时鸽子 有句台词是这样说的:“你们从小就看着我长大的……”引来观众一片窃笑,演员连台 词都说成这样,创作者的文化水准实在不敢恭维。然而这些错误并不是不可挽救的,就 算演员在现场由于紧张说错了台词,在剪辑的时候导演也应该看出来呀。难道所有的工 作人员都对这样的台词没有异议吗?就算电影是一种遗憾的艺术,也不是所有的遗憾都 不是不可避免的!电影人得更敬业才行啊!也许出现这种现象,不仅是一种创作态度的问 题,也是主创人员文化水准有待提高的问题。

问题之二:影片中人物语言之贫乏也是非常严重的,有些电影对人物的语言缺少必要 的考究,似乎我们的电影语言还停留在十年前的水平上,以一个小小的细节为例,比如 “你是个好人”这句台词,本年度大概有两部影片用到——《警察有约》和《天地英雄 》,但是都用得不好。在《天地英雄》中,校尉给文珠准备好了洗澡水,并且给她备好 了战服,这时文珠激动地说:“等等”,校尉回首,文珠深情地说:“你是个好人。” 这话说得真是大煞风景,这好像不是古人的表达方式吧,显得不伦不类。《警察有约》 中,年轻的女警察在长期的接触中感觉到赵六安的真诚和质朴,善良和纯真,不由地感 慨:“赵六安,你是个好人。”其实,她完全可以用更加含蓄的方式来表达,因为影片 所采用的全知叙事视角已经让观众完全明了她的心意,这话就显得比较多余和倒人胃口 。

最后,我要谈谈演员的选用不当这个问题。与港台甚至海外电影公司的合作已是当今 中国电影界的一个不可阻挡的趋势,因此,有些电影中会出现港台甚至外国演员也就不 足为奇。但是,我要说的是,如果把外来演员的加入作为一个卖点,甚至以此为荣,那 就是中国电影人的一种悲哀了,毕竟,并不是所有的角色都适合由外来演员承担,有时 候完全没有必要,他们那怪怪的语调不仅不能为影片增彩,反而会破坏影片的整体风格 ,大煞风景。《美人草》中袁定国的扮演者操一口标准流利的普通话,而与之青梅竹马 的叶星雨却一张口就是那港味十足的普通话,这种在当代中国被视为“时髦”的港味显 然与影片所展现的那个时代格格不入,舒淇每讲一句话都容易把观众带回到现在时态, 非常不利于观众情感的投入。新版《十字街头》请了个外国人来饰演小赵的同伙,可惜 这个外国人以为夸张就是幽默,他那蹩脚的中文加上他那自以为滑稽的动作所产生的效 果只能是做作和可笑,而毫无幽默和趣味可言。《台湾往事》中几个日本人的扮演者也 无特色与深度可言。

纵观2004年中国电影创作状况,我们看到优秀的电影人继续优秀着,如霍建起、冯小 刚、安战军,如范伟、陶虹、姜文等,一群后起之秀也攒足了劲要优秀一把,如徐静蕾 、谢东、王全安、胡小钉,如余男、范冰冰、许亚军、李佳等,这些优秀者和努力者让 我们感觉到了中国电影人的力量,他们的艺术水准建构了当代中国电影的审美坐标,孰 优孰劣在这里一目了然。对于中国电影目前存在的创作观念上的滞后我们必须予以警惕 ,在入世之后的中国电影市场上,我们面临的是世界各国影片的挑战,要想在这个竞争 激烈的视听大战之中占有足够的市场份额,我们必须及时更新创作观念,摈除落后的顽 固的偷懒的非电影化手法,强化视听语言的表现力度和艺术强度,在思想性的把握之上 ,注重艺术性和观赏性。电影面对的毕竟是普通的大众,这就要求我们的电影人在叙事 手法上简洁有力,在形式的建构方面不要过于花哨甚至晦涩,真正优秀的影片追求的是 这样一种境界:“技巧越少,效果越强烈”。(注:罗伯特·麦基著,周铁东译,《故 事——材质、结构、风格和银幕剧作的原理》,中国电影出版社2001年8月第1版,第40 1页。)形式的繁复起到的往往是事倍功半的效果,因为它成为了观众解读影片的障碍, 由此带来的观影过程的疲惫只能减弱观影的快感,影片也无法赢得应有的市场份额。创 新是一个常说常新的话题,也是中国电影需要时时在意的一种方向,我们不必老在故纸 堆中寻求发霉的题材,也不必一味遵循流传千年的苦情戏模式,而是要更多地在现实生 活中汲取新鲜的创作原料,塑造血肉丰满的当代人物形象,真正完成形式与内容的双重 创新,开创中国电影的新局面。观2004年中国电影,我们惊喜并忧虑着,因为我们对中 国电影的热爱是如此的强烈!

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